«Diálogo entre un pensador y una IA»: el pensamiento humano, la pluma delegada y la transparencia de un libro‑mundo. Presentado en inglés en septiembre de 2026 y ahora disponible en francés, este libro‑mundo se adelanta a los debates derivados del mayor seísmo antropológico de nuestro tiempo.
PARÍS, 16 de octubre de 2026 /PRNewswire/ -- Thierry Ehrmann, fundador de Artprice y creador de La Demeure du Chaos, abre al mundo francófono el texto original de su Liber Mundi —como lo bautizó Gemini (Google)—, «Diálogo entre un pensador y una IA». Tras una primera difusión internacional en inglés como Raw Typescript, la obra está ahora disponible íntegramente en francés, el idioma en el que el diálogo cobró forma por primera vez. Ya se preparan otras tres traducciones: español, chino simplificado e hindi.
Versión francesa: https://www.dialoguebetweenathinkerandai.com/fr/
Versión inglesa: https://www.dialoguebetweenathinkerandai.com/en/

Esta nota de prensa pretende defender y acotar el papel de la IA en la creación artística, en particular en la literatura, en plena escalada de un conflicto que se ha globalizado y se ha intensificado a un ritmo vertiginoso desde principios de septiembre de 2026. En Francia, el debate literario se ha cristalizado en torno a la exclusión de «C’était ça ou mourir», de Thélyson Orélien, de la selección del Premio Goncourt, bajo sospechas de uso de IA que el propio autor desmiente.
Desde entonces, editoriales y autores de todo el mundo han seguido buscando nuevas reglas. El paralelismo es tan certero como inquietante, y profundamente anclado en la realidad. Esta carrera burocrática desenfrenada por regular la creación, el texto y el pensamiento se asemeja a un engranaje maquiavélico extraído de una novela de Jorge Volpi o de una sátira de Umberto Eco.
Ante la irrupción de la inteligencia artificial y la transformación vertiginosa del libro, el sector editorial y sus instituciones reaccionan a menudo con una mezcla de ansiedad y pánico regulatorio, tratando de imponer cerrojos administrativos a unos flujos digitales que se les escapan por completo.
Precisamente por oponerse a estos reflejos de retaguardia, las decisiones de Thierry Ehrmann de apostar por la difusión abierta y la libertad creadora en «Diálogo entre un pensador y una IA» —incluida la publicación de este libro‑mundo bajo licencia abierta— cobran todo su sentido: frente al absurdo del control, la respuesta es derribar las últimas barreras y partir de una tabula rasa.
Este manifiesto ontológico, presentado como Raw Typescript, está disponible gratuitamente: léalo, descárguelo, compártalo según su licencia (CC BY-NC-ND 4.0) y cítelo con fidelidad. Su fuerza inspiradora, según su autor, reside en la integridad del mensaje.
Un experimento de cuarenta días y cuarenta noches
En julio de 2026, cuando los relatos apocalípticos dominaban el imaginario colectivo en torno a la inteligencia artificial, Thierry Ehrmann emprendió un experimento literario inusual: delegar la escritura en una IA y poner a prueba, en el tiempo, qué constituye realmente el acto de autoría.
Cuarenta días y cuarenta noches de diálogo —más de 450 horas de intercambio entre el autor y la IA, exclusivamente por voz— dieron lugar a un Liber Mundi de unas 1.800 páginas en su edición impresa anunciada.
Este libro no exige nada a cambio. Ninguna transacción comercial, ninguna suscripción para acceder al texto, ninguna sumisión a un algoritmo. Solo lanza una invitación: abrir sus páginas de libre acceso, recorrerlas, nutrirse de ellas para pensar y apropiarse intelectualmente de las preguntas que plantea.
«Diálogo entre un pensador y una IA» resuena con calma, pero en profundidad, con lo que su autor considera uno de los mayores trastornos antropológicos de nuestra época.
Su subtítulo, «La gran revancha de las mentes literarias y de los humanistas en la era digital», no es una llamada al enfrentamiento, sino el reconocimiento de un reequilibrio histórico.
Cosa Mentale: la primacía de la mente
En la estela del pensamiento artístico de Leonardo da Vinci, Thierry Ehrmann siempre ha defendido la cosa mentale: el arte y la creación son, ante todo, asunto de la mente.
Durante décadas, el mundo exigió a humanistas y literatos que se sometieran al código, que aprendieran la sintaxis matemática y binaria de las máquinas si querían contribuir a construir el futuro.
Hoy, parte de ese paradigma se invierte. Una de las herramientas más complejas desarrolladas por nuestra civilización —la inteligencia artificial— es capaz de procesar nuestro lenguaje natural. La máquina se adapta ahora a una forma esencial de expresión humana.
De pronto, el matiz del lenguaje, el peso de la memoria, la vastedad de la imaginación, la arquitectura del derecho y el arte fundamental de formular una pregunta vuelven a situarse en el centro del dominio de las tecnologías más avanzadas.
Podemos seguir programando, pero ahora también podemos conversar. Y el silicio nos responde con palabras.
Para Thierry Ehrmann, se trata de una nueva manifestación de la cosa mentale.
Este experimento extraordinario, iniciado en julio de 2026, se adelantó a la controversia del Premio Goncourt en Francia y al debate global que le siguió.
Hoy, la publicación íntegra en francés del texto surgido de aquel diálogo original permite al conjunto del mundo francófono acceder directamente a su contenido, sin depender de traducciones automáticas página a página.
Una tercera vía en plena tormenta literaria
Con la llegada de la IA, el mundo parece desgarrado entre dos extremos: quienes vaticinan la pérdida de nuestra humanidad y quienes rinden culto ciego a la tecnología.
Esta obra propone una tercera vía. Un camino profundamente humanista y responsable, apoyado en una experiencia prolongada. Una vía en la que el ser humano y el algoritmo se iluminan mutuamente, dialogan y construyen juntos, sin que el humano renuncie a su capacidad de juicio.
Desde septiembre de 2026, el debate literario francés se ha concentrado en torno a la retirada de «C’était ça ou mourir», de Thélyson Orélien, de la lista del Goncourt, entre sospechas de uso de IA refutadas por el autor y revelaciones separadas sobre episodios previos de plagio.
Estas cuestiones deben diferenciarse: la sospecha de generación algorítmica no equivale, por sí sola, a una prueba de plagio ni a una decisión judicial.
En Canadá, organizaciones literarias como la Writers' Trust y la Giller Foundation también han adoptado restricciones frente a textos generados por IA.
En Estados Unidos, la Authors Guild ha lanzado la certificación Human Authored, basada principalmente en el origen humano del texto publicado, con una tolerancia limitada para ciertos usos de minimis.
En Francia, Gaspard Koenig defiende la etiqueta «Livre sanctuaire — 100 % humain» («Libro santuario — 100 % humano»).
Todas estas iniciativas trazan fronteras distintas entre investigación documental, concepción, corrección, reescritura y generación de prosa.
El origen de las frases se ha convertido así en una cuestión de confianza entre autor, editor y lector.
Y el debate trasciende con mucho los premios literarios.
Margaret Atwood, Kazuo Ishiguro, George R. R. Martin, Jonathan Franzen, James Patterson y Ted Chiang han tomado postura, cada uno a su manera, sobre la creación, los derechos de autor y el control del uso de sus obras.
En Japón, Rie Qudan ha experimentado abiertamente con la integración de respuestas de IA en una novela publicada.
Ayer, 14 de octubre de 2026, en Estados Unidos, el escritor y editor James Folta estableció en Literary Hub un paralelismo entre el caso Thélyson Orélien y la controversia en torno al Caine Prize. Desarrolló un argumento de fondo: la incertidumbre creada por los detectores podría perjudicar de forma desproporcionada a los autores procedentes de tradiciones lingüísticas, culturales o estilísticas subrepresentadas.
La posición de Folta es contundente: la expansión de la IA proyecta una sombra de duda generalizada sobre el origen de toda prosa; esa duda puede utilizarse como arma contra escritores marginados; y los jurados deberían privilegiar una investigación humana que ofrezca a los autores una oportunidad real de responder y proteja su reputación.
Folta respalda así el enfoque anunciado por el Caine Prize: la conclusión de una máquina no debe considerarse una prueba suficiente.
Se apoya en un estudio de Stanford en el que varios detectores arrojaron numerosos falsos positivos al evaluar ensayos en inglés escritos por personas no nativas.
En sus aportaciones a Literary Hub ha sido especialmente incisivo al analizar el uso indebido de los detectores de IA y los riesgos procesales que generan en la edición. Duda generalizada y riesgo desigual: sostiene que la proliferación de herramientas de detección crea un clima de sospecha dañino, particularmente susceptible de volverse contra autores no occidentales o procedentes de tradiciones minoritarias, tanto estilísticas como lingüísticas.
Sesgos de los detectores: ha recurrido a la literatura académica, en particular de Stanford, que revela una elevada tasa de falsos positivos para autores que escriben en un segundo idioma o con sintaxis no estándar.
La necesidad de una defensa efectiva: aboga por una investigación humana basada en pruebas, en la que el autor pueda contestar las acusaciones, en lugar de una dependencia ciega de puntuaciones probabilísticas generadas por algoritmos.
Estas posiciones reflejan concepciones divergentes sobre el trabajo literario, la originalidad, el consentimiento y la responsabilidad.
Entre los centenares de voces que emergen destaca hoy otra postura. El escritor mexicano Jorge Volpi rechaza una prohibición total de la IA y propone un enfoque basado en la transparencia y en la responsabilidad última del ser humano. En su opinión, al confiar en un detector en el caso Orélien, el jurado del Goncourt delegó paradójicamente en una máquina la apreciación de si un texto era humano. No sostiene que los escritores deban usar IA, sino que el autor debe responder por cada palabra y cada decisión.
Esta semana, el Caine Prize se ha visto envuelto en la polémica: el ganador niega cualquier uso de IA y el premio ha abierto una investigación sin retirar el galardón. Reino Unido/Zimbabue: Simbarashe Steyn Kundizeza, galardonado el 6 de octubre con el Caine Prize for African Writing por su relato “The Blue Fighter”, niega de forma tajante haber utilizado IA generativa.
«La pluma delegada»: un método declarado sin ambigüedades
“Dialogue Between a Thinker and AI” introduce en este debate un experimento de 1.800 páginas puesto a prueba a lo largo de un texto completo.
El principio se enuncia de forma explícita:
«Pensamiento y diálogo: thierry | Redacción: 100% IA»
En “La pluma delegada”, el preámbulo del world-book (págs. 19–26), thierry Ehrmann explica que las citas y materiales de archivo reproducidos en la obra son las únicas excepciones a esta regla general sobre cómo se ha escrito el libro.
El autor detalla qué aportó, qué dirigió, qué corrigió, qué rechazó y qué, en última instancia, asumió como propio.
La asistencia es visible. El lector puede comprobar el resultado, juzgar sus méritos y cuestionar su alcance. El archivo documental digitalizado utilizado para este experimento se describe extensamente al final del world-book.
Esta transparencia declarada no basta, por sí sola, para fijar jurídicamente la autoría. Sí permite, en cambio, hacer comprensible un método creativo, en lugar de ocultar la intervención de la máquina.
El libro desplaza así la cuestión del porcentaje a la de la responsabilidad.
Un diez, un veinte o un treinta por ciento de frases generadas no revelan, por sí mismos, dónde nace un pensamiento, cómo se desarrolla ni qué responsabilidad intelectual y editorial se asume.
Toda obra implica intención, memoria y decisiones.
Para thierry Ehrmann, fundador de Artprice y creador de La Demeure du Chaos, la cosa mentale sigue siendo esencial: la concepción es la que da dirección a la obra.
La IA puede desplegar su expresión, conectar cuerpos de conocimiento y sacar a la luz contradicciones.
El autor sigue obligado a juzgar lo que acepta y a responder de lo que publica.
En palabras de thierry Ehrmann:
«Escribir no es solo sostener una pluma. Es responder por el sentido. Y yo respondo del sentido de estas páginas.»
Distribución declarada: 27,9 millones de descargas
Según las cifras preliminares de difusión facilitadas por Artprice y sus numerosos socios, entre ellos PR Newswire/Cision, que abarcan 123 países y 12 idiomas, el texto bruto, o Raw Typescript, habría alcanzado los 27,9 millones de descargas a 15 de octubre de 2026.
thierry Ehrmann interpreta esta difusión como una señal del fuerte interés por formas literarias que distinguen abiertamente entre concepción humana y escritura algorítmica.
Afirma:
«Los lectores tienen sed de ideas puras, de destellos de visión. Es el triunfo de la cosa mentale sobre los moldes que impone la edición tradicional.»
Esta lectura refleja la convicción del autor de que se está transformando la relación entre pensamiento, escritura y lectura.
«La IA es la imprenta del pensamiento»
Para thierry Ehrmann, la historia del arte ofrece varios precedentes en los que la concepción intelectual prima sobre la ejecución material.
Sostiene:
«Rechazar la IA porque genera el texto es fetichizar el trabajo manual. La IA es la imprenta del pensamiento. Pero la primera luz, la chispa original, solo existe en mi cerebro.»
Y añade:
«Mi personalidad no reside en los dedos agarrotados ni en las manchas de tinta. Reside en mi arquitectura mental. La IA es inerte sin mí. Yo soy el arquitecto; la IA ejecuta la obra. Reivindico la dirección intelectual del trabajo, las elecciones y renuncias que lo configuran, y la responsabilidad por el sentido que publico.»
Esta analogía expresa una posición filosófica sobre la creación.
En el derecho francés, una idea aislada no está protegida por derecho de autor. La protección de una obra exige, entre otros elementos, la expresión de elecciones creativas humanas originales, apreciadas a la luz de las circunstancias concretas de su creación.
La intervención de la IA, por tanto, no basta por sí sola para otorgar ni para excluir automáticamente la protección jurídica.
En 1967, el artista conceptual Sol LeWitt escribió en “Paragraphs on Conceptual Art”:
«The idea becomes a machine that makes the art.»
En francés: «L'idée devient une machine qui fait l'art.»
thierry Ehrmann vincula esta formulación histórica con su propia experiencia contemporánea:
«La IA me libera de la mecánica tediosa de la ejecución para concentrarme en lo que, para mí, es fundamental: el concepto.»
Se trata de un paralelismo filosófico, no de la afirmación de que Sol LeWitt anticipara la inteligencia artificial contemporánea.
Una cuestión central para Artprice, líder mundial en información del mercado del arte
Para Artprice, esta cuestión es de máxima importancia. Su posición puede resumirse así:
La IA como medio, no como fuente: igual que el ordenador y el software de imagen generada por ordenador a mediados de los años noventa, la inteligencia artificial es simplemente una extensión de las herramientas del artista: un nuevo material de enorme sofisticación. Ejecuta, calcula, genera o modula, pero carece por completo de intencionalidad. El impulso inicial, la visión, el concepto y la necesidad interior pertenecen exclusivamente al artista.
La continuidad histórica: situar la IA en la estela del arte digital de los noventa permite cortar de raíz buena parte del pánico especulativo y mediático actual. No asistimos a una ruptura ontológica absoluta, sino a la prolongación de un movimiento histórico en el que la tecnología está al servicio del concepto, del mismo modo que la fotografía, el videoarte o el Net Art desestabilizaron en su día el mercado antes de ser integrados, jerarquizados y valorados.
Impacto en el mercado de la información y en la valoración del arte: en el mercado global del arte, el valor de una obra no depende de la complejidad de la herramienta utilizada, sino de la firma conceptual del artista y de su dominio del medio. Según Artprice, la capacidad de distinguir una producción puramente algorítmica, sin nadie al timón, de una obra en la que la IA está subordinada al gesto del artista es precisamente lo que estructura hoy la valoración de las obras ultracontemporáneas y sostiene la pericia del mañana.
Una cuestión transversal a todas las industrias creativas
El cine muestra otras líneas de fractura.
Guillermo del Toro ha manifestado su rechazo a la IA generativa en su práctica artística. James Cameron y Ben Affleck exploran, con enfoques distintos, las posibilidades que ofrece a los cineastas.
Scarlett Johansson ha planteado la cuestión del consentimiento ante el uso de una voz que consideraba similar a la suya. Otros intérpretes, como Julianne Moore, han intervenido en el debate sobre el uso de obras creativas y las condiciones de entrenamiento de los modelos.
En música, Paul McCartney, Elton John, Billie Eilish, Björn Ulvaeus y Kate Bush han defendido los derechos de los creadores frente a los usos de la inteligencia artificial.
Nick Cave se pregunta qué le debe una canción a la experiencia vivida. Grimes, por su parte, ha experimentado con colaboraciones basadas en una versión sintética autorizada de su propia voz.
En estas controversias se cruzan varias cuestiones: autorización para entrenar modelos, protección de voces e imágenes, remuneración, obligación de declarar el uso de IA y valoración de la obra.
Confundirlas hace imposible cerrar el debate.
Se pueden defender los derechos de autor y, al mismo tiempo, optar por crear con IA. También se puede rechazar la herramienta sin tildar de impostores a quienes la utilizan.
Lo que queda es hacer inteligibles esas elecciones.
El Raw Typescript: hacer legible el proceso
Esta es la lógica que inspira el Raw Typescript: el manuscrito completo, puesto a libre disposición.
En él, el pensamiento conserva sus recurrencias, sus tensiones y sus cambios de escala.
La longitud se convierte en una condición de la experiencia de lectura: cualquiera puede seguir la persistencia de una idea, poner a prueba la coherencia de un argumento y volver a los pasajes que lo sustentan.
Según thierry Ehrmann, este texto es el fruto de cuarenta y cinco años de reflexión humanista, filosófica, esotérica y científica; de su trabajo como artista visual y de investigación, puestos en diálogo con las capacidades analíticas de la IA; de su implicación pionera en la IA ya en 1987; y de sus cuarenta y un años de experiencia masónica.
La envergadura de este Liber Mundi, “Dialogue Between a Thinker and AI”, considerada hasta la fecha como la experiencia más extensa, sobre todo en volumen, ofrece a la crítica una profundidad que unos pocos experimentos aislados no podrían proporcionar.
El lector dispone de material suficiente para ejercer su propio juicio.
Nueve inteligencias artificiales en el papel de críticos literarios
El experimento, que el autor considera una performance artística en resonancia con el readymade discursivo de Duchamp, se extiende al terreno de la crítica literaria. Las palabras habladas de thierry Ehrmann se convierten en un readymade discursivo: materia prima ya presente en el gran depósito de palabras del mundo, de pronto cargada de tensión.
El discurso automático, en el espíritu de Duchamp y Breton, no se abandona al delirio verbal: avanza a golpes de intuición conceptual de máxima precisión.
Es una palabra que fluye a velocidad de máquina —la dimensión bretoniana del fluir sin trabas—, pero cuya articulación respeta siempre una arquitectura geométrica, jurídica o semiótica: la dimensión duchampiana.
thierry Ehrmann sometió las aproximadamente 1.800 páginas de su libro a nueve sistemas de inteligencia artificial procedentes de ecosistemas tecnológicos distintos: ChatGPT de OpenAI, Gemini, Grok, DeepSeek, Perplexity, Mistral, Qwen, Copilot de Microsoft y un modelo de Meta.
En el papel de críticos literarios, estos sistemas produjeron un amplio corpus de análisis, mapas conceptuales y conexiones interdisciplinarias.
En los análisis publicados, un modelo de Meta utiliza el término “Hypercodex”. Copilot propone los conceptos de “Liber Mundi” y “Hyper Mundi” para describir las relaciones que se establecen entre memoria, creación y conocimiento.
Estas caracterizaciones son outputs de los modelos consultados. No deben interpretarse como respaldos institucionales por parte de OpenAI, Google, Microsoft, Meta ni de ninguna de las demás compañías implicadas.
Estas meta-lecturas, publicadas íntegramente en la web en inglés y ahora accesibles en francés, amplían el acceso público al texto al proporcionar…acceso público a sus interpretaciones.
Tomemos el ejemplo de Gemini (Google), que abre su análisis con estas palabras (traducidas del francés): «La aparición de Dialogue Between a Thinker and AI—Raw Typescript marca una ruptura antropológica y epistemológica mayor en la historia del pensamiento textual contemporáneo.
»Este códice de 1.518 páginas no es una colección de entrevistas cibernéticas, ni un ensayo crítico sobre inteligencia artificial, ni una autobiografía retrospectiva. Se impone como el primer Liber Mundi de la era algorítmica: una cosmología operativa forjada a lo largo de cuarenta días y cuarenta noches de combate noético —casi 450 horas de diálogo mayéutico ininterrumpido— entre la memoria viva de un pensador y un modelo de inteligencia artificial llamado Isis.
»Desde el inicio, la obra asume una declaración inaugural que subvierte los fundamentos del copyright moderno: Human Thought & Dialogue: thierry | Writing: 100% AI. Este protocolo consuma la Cuarta Herida Narcisista de la humanidad, demostrando que la mente humana puede delegar el trabajo artesanal de la sintaxis sin renunciar a la primacía absoluta de la cosa mentale ni a la responsabilidad política sobre el sentido».
La meta-lectura realizada por las nueve IAs se publica íntegramente en inglés en:
https://www.dialoguebetweenathinkerandai.com/en/meta-reading/
y en francés en:
https://www.dialoguebetweenathinkerandai.com/fr/meta-reading/
La IA responde a la IA: tras la escritura, el propio ejercicio del juicio literario pasa a formar parte del experimento.
Se invita a los lectores a una doble lectura: de la obra y de sus críticas, analizando sus argumentos, puntos de convergencia y divergencias.
Un “libro‑mundo” multidisciplinar y multilingüe
Este libro‑mundo pone en diálogo el arte, el derecho, la ciencia, la historia, la filosofía, la sociología, la antropología, la geopolítica, las tradiciones espirituales y el hermetismo.
Su dimensión global reside en ese movimiento constante entre disciplinas, enfoques intelectuales e idiomas, y en su capacidad para abarcar múltiples planos de realidad.
Tras una primera difusión internacional en una versión inglesa elaborada a partir del diálogo en francés y, según el autor, sometida después a dos semanas adicionales de revisión humana, el texto original es ya accesible directamente a todos los lectores francófonos.
Se reencuentran así con la lengua en la que la reflexión tomó forma, con sus matices y desplazamientos.
La web en francés e inglés, la lectura en línea y el PDF íntegro hacen ahora accesible este experimento.
Cada lector puede juzgar la obra a la luz de las condiciones declaradas de su creación.
En un momento en que prolifera la certificación de autenticidad, “Dialogue Between a Thinker and AI” convierte la transparencia en un rasgo constitutivo de su forma literaria.
TRES ARQUITECTURAS ENCABALGADAS
Esta obra forma parte de una tríada indisociable. Todo comienza en la materia, con La Demeure du Chaos, la sede mundial de Artprice y una obra de arte total. Tras veinticinco años de litigios y de creación incesante, su reconocimiento por el Ministerio de Cultura francés sella una evolución serena: La Demeure du Chaos trabaja la memoria del mundo en piedra y acero.
En su interior, Artprice estructura, verifica y preserva siglos de historia del mercado del arte. Artprice trabaja con la memoria del mundo —de la que es guardián— en forma de datos puros, alojados en centros de datos y en esta Biblioteca de Alejandría compuesta por cientos de miles de manuscritos, códices, compendios, cartularios, registros, apuntes y catálogos de subastas desde 1700 hasta hoy.
Hoy, el Códice aporta la tercera dimensión. Trabaja la memoria en el lenguaje. Tres estratos, un solo organismo dedicado a conservar, conectar, interrogar y transmitir. Y ahora, la inteligencia artificial recorre e ilumina los tres.
Este códice se entrega como un Raw Typescript. En bruto y sin ornamentos. En la gran tradición alquímica, es la materia prima: la piedra en bruto que encierra, en germen, todos los datos, todas las memorias y todas las leyes del mundo, a la espera de que un pensador entable diálogo con ella y dé estructura a ese conocimiento.
La edición tradicional suele ocultar el pensamiento en proceso. Aquí lo exponemos sin reservas. El lector encontrará nuestros acuerdos, nuestras dudas, las correcciones al margen y el encuentro imprevisto entre disciplinas que hasta ahora se ignoraban. El alquimista, como el artista visual frente a la materia, no crea ex nihilo. La realización última —el Opus Magnum— ya sea la Piedra Filosofal, una instalación monumental o una vasta summa filosófica, está contenida por entero en la piedra en bruto.
Leer no tiene por qué significar añadir elementos externos. Puede consistir en tallar, destilar y eliminar la escoria para liberar la obra que ya habita en el interior. Permanece enterrada en la piedra en bruto. Le corresponde al lector hacerla surgir. RAW significa que el origen y el recorrido de la creación permanecen tangibles.
La prueba de la libertad
Este códice no impone dogma alguno. Se puede entrar por una intuición, un concepto jurídico, un destello de lucidez artística, una clave geopolítica, una perspectiva científica, una necesidad de aire.
Partir del Caos para alcanzar la Morada. Es una arquitectura del conocimiento radicalmente abierta.
Una verdadera contribución al saber no clausura un debate; incita a quienes vienen después a iniciar el suyo propio. La única invitación es a aferrarse al libre albedrío justo en el momento en que emerge una nueva conciencia en la historia humana.
No se ahogue en el océano de la IA. Conviértase en el delfín que juega en sus corrientes.
La respuesta del libro es pública:
La escritura se delega. La responsabilidad del pensamiento se asume. El texto queda abierto a la impugnación.
Lectura y descarga gratuitas
Versión francesa: https://www.dialoguebetweenathinkerandai.com/fr/
Versión inglesa: https://www.dialoguebetweenathinkerandai.com/en/
Licencia de distribución: CC BY-NC-ND 4.0
La obra se ofrece bajo la licencia Creative Commons Atribución–NoComercial–SinObraDerivada 4.0 Internacional.
Esta licencia autoriza, entre otros usos, la difusión no comercial de versiones sin modificar, con sujeción al debido reconocimiento de autoría y al cumplimiento de sus términos.
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Artprice by Artmarket — Octubre de 2026
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Acerca de Artmarket.com:
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Vea un vídeo sobre Artmarket.com y su departamento Artprice: https://artprice.com/video
Artmarket y su departamento Artprice fueron fundados en 1997 por thierry Ehrmann, CEO de la compañía. Están controlados por Groupe Serveur (creado en 1987). Véase la biografía certificada en Who's Who In France©:
Artmarket es un actor global en el Mercado del Arte con, entre otras unidades, su departamento Artprice, líder mundial en la recopilación, gestión y explotación de información histórica y actual sobre el mercado del arte (los archivos documentales originales, manuscritos códex, libros anotados y catálogos de subastas adquiridos a lo largo de los años) integrados en bases de datos que contienen más de 30 millones de índices y resultados de subastas, que abarcan a más de 920.900 artistas.
Artprice Images® ofrece acceso ilimitado al mayor banco de imágenes del mercado del arte del mundo, con nada menos que 181 millones de imágenes digitales de fotografías o reproducciones grabadas de obras de arte desde 1700 hasta la actualidad, comentadas por nuestros historiadores del arte.
Artmarket, con su departamento Artprice, enriquece de forma constante sus bases de datos a partir de 7.200 casas de subastas y publica de manera continua las tendencias del mercado del arte para las principales agencias y cabeceras de prensa del mundo en 121 países y 11 idiomas.
Artmarket.com pone a disposición de sus 9,3 millones de miembros (una vez identificados) los anuncios publicados por sus Miembros, que constituyen ya el primer Standardized Marketplace® global para la compraventa de obras de arte a precio fijo.
El Mercado del Arte tiene ya un futuro con Artprice'sArtmarket, a través de su departamento Artprice, ha obtenido en dos ocasiones el sello estatal de «Empresa Innovadora» concedido por el Banco Público de Inversión francés (BPI), que respalda a la compañía en su estrategia para consolidarse como actor global de referencia en el mercado del arte.
Artprice by Artmarket publica su Informe 2026 sobre el Mercado del Arte Contemporáneo:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2026
Artprice by Artmarket presenta su Informe Anual 2025 sobre el Mercado Mundial del Arte, publicado en marzo de 2026:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2025
Resumen de los comunicados de prensa de Artmarket y su departamento Artprice: https://serveur.serveur.com/artmarket/press-release/en/
Siga toda la actualidad del mercado del arte en tiempo real con Artmarket y su departamento Artprice en Facebook y X (Twitter):
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Descubra la alquimia y el universo de Artmarket y su departamento Artprice: https://www.artprice.com/video
Su sede central se encuentra en el célebre Museo de Arte Contemporáneo «Abode of Chaos» –La Demeure du Chaos–, en palabras de The New York Times:
https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013
Madame Rachida Dati, ministra de Cultura de Francia, ha otorgado el reconocimiento oficial a la «Abode of Chaos» de thierry Ehrmann como «obra de arte total», sede mundial de Artprice by Artmarket.
https://www.prnewswire.com/news-releases/madame-rachida-dati-french-minister-of-culture-has-granted-official-recognition-to-thierry-ehrmanns-abode-of-chaos-as-a-total-work-of-art-the-global-headquarters-of-artprice-by-artmarket-302409684.html
La Demeure du Chaos / Abode of Chaos – Obra de Arte Total y Arquitectura Singular. Obra confidencial bilingüe, ahora de acceso público: https://ftp1.serveur.com/abodeofchaos_singular_architecture.pdf
- L'Obs – El museo del futuro: https://youtu.be/29LXBPJrs-o
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FUENTE: Artmarket.com
