Myśl i ludzkie doświadczenie w centrum aktu twórczego
PARYŻ, 24 października 2026 r. /PRNewswire/ -- Wieloletni partner Nagrody Marcela Duchampa, Artprice by Artmarket, składa gratulacje duetowi Brognon Rollin, którego uhonorowanie ogłosił w czwartek 22 października 2026 r. Claude Bonnin, prezes ADIAF, w Musée d'Art Moderne de Paris. Poprzez instalację zbudowaną wokół żetonów trzeźwości David Brognon i Stéphanie Rollin nadają materialną formę czasowi spędzonemu w abstynencji. Ich praca tworzy wyjątkowo bezpośrednie nawiązanie do konceptualnego dziedzictwa Marcela Duchampa i stawia ludzkie doświadczenie w samym sercu procesu twórczego.
Wyróżnienie przyznano podczas Paris Art Week, zakłóconego przez przedwczesne zamknięcie targów Art Basel Paris już w piątek 23 października o godz. 19.00 – przed weekendem dla szerokiej publiczności – z powodu zapowiadanych manifestacji i związanych z nimi kwestii bezpieczeństwa. W tym kontekście gala Nagrody Marcela Duchampa w Musée d’Art Moderne de Paris stała się jednym z kluczowych wydarzeń tygodnia, inicjując dyskusję, która wykracza daleko poza ramy samych targów.
Jedna z najważniejszych nagród sztuki współczesnej od 2000 r.
Ustanowiona w 2000 r. przez ADIAF (Association pour la diffusion internationale de l'art français) i od początku organizowana we współpracy z Centre Pompidou, Nagroda Marcela Duchampa promuje francuską scenę artystyczną na arenie międzynarodowej. Na czas renowacji historycznego gmachu Beaubourg wystawy artystów nominowanych oraz ogłoszenie laureata w latach 2025–2029 goszczą w Musée d’Art Moderne de Paris.
Pula nagrody wynosi łącznie 90 000 euro, z czego 35 000 euro przypada zwycięzcy. Co roku wyróżnianych jest czterech artystów lub kolektywów artystycznych. ADIAF rozszerza to wsparcie poprzez wystawy i rezydencje za granicą, m.in. we współpracy z Villa Albertine w Stanach Zjednoczonych oraz Manufacture de Sèvres. Wśród dotychczasowych laureatów są m.in. Dominique Gonzalez-Foerster, Tatiana Trouvé, Clément Cogitore, Tarik Kiswanson, Gaëlle Choisne i Xie Lei. Kader Attia, zwycięzca z 2016 r., zasiadał w tegorocznym jury pod przewodnictwem Xaviera Reya, dyrektora Musée national d'art moderne.
Uwidocznić czas abstynencji
David Brognon (ur. 1978 r. w Belgii) i Stéphanie Rollin (ur. 1980 r. w Luksemburgu) poznali się w Mudam i współpracują od 2006 r. Reprezentowani przez galerię mfc-michèle didier, wypracowali język artystyczny skoncentrowany na doświadczeniu oczekiwania, zamknięcia i życia na marginesie. Ich prace wyrastają z konkretnych spotkań z ludźmi i ich biografiami.
Instalacja zatytułowana 5 376 Years, 1 892 Months, 1 110 Days, 1 201 Hours sumuje okresy zapisane na żetonach trzeźwości, które artyści kolekcjonują od 2022 r. Te przyznawane przez grupy wsparcia przedmioty służą do oznaczania kolejnych etapów w utrzymaniu abstynencji – dokumentują kruche zwycięstwa i codzienny wysiłek.
W półmroku sali cztery urządzenia rodem z lunaparku utrzymują żetony w ruchu. Mechanizmy sprawiają, że pozostają one w nieustannie chwiejnej równowadze: nigdy nie spadają. Trzy kinkiety ścienne są połączone z Kate, osobą trzeźwą od ośmiu lat, która zdalnie reguluje intensywność światła zależnie od tego, czego w danej chwili doświadcza. Instalacja wprowadza do przestrzeni wystawy realny rytm ludzkiego życia.
Każdy żeton reprezentuje zatem odcinek przeżytego czasu. Możliwość upadku, czas oczekiwania i wytrwałość stają się odczuwalne. Praca otwiera pole do refleksji nad cierpieniem, wysiłkiem trwania oraz kruchością egzystencji, dotykając przy tym kwestii śmiertelności.
Konceptualne dzieło w duchu Marcela Duchampa
W kameralnej, poruszającej rozmowie z thierry Ehrmannem Claude Bonnin, prezes ADIAF, podkreślił bliskość tej realizacji z podejściem Marcela Duchampa, a także jej dwie nierozerwalne płaszczyzny: całkowicie konceptualną i głęboko ludzką.
Nagroda Marcela Duchampa od zawsze otwiera się na różnorodność praktyk – od malarstwa i rzeźby po wideo i instalacje. W przypadku Brognon Rollin relacja z tradycją ready-made jest wyjątkowo czytelna: istniejące wcześniej przedmioty, obciążone funkcją i historią, zostają przeniesione i zestawione w konfiguracji, która nadaje im nowe znaczenia. Myśl, która je wybiera i ustala między nimi relacje, staje się integralnym tworzywem dzieła.
Marcel Duchamp, jedna z figur założycielskich sztuki konceptualnej, gruntownie przeformułował pojęcie aktu twórczego. Wprowadzając ready-made, pokazał, że wybór obiektu, wskazanie go jako dzieła i prezentacja w innym kontekście mogą stanowić pełnoprawny akt kreacji. Sens pracy angażuje wówczas postrzeganie i myślenie w równym stopniu, co jej materialne wykonanie.
Duet Brognon Rollin wnosi w tę zmianę wyraźny wymiar humanistyczny. Żeton wyrywa się ze swojego pierwotnego zastosowania, by przenieść ślad intymnej walki w przestrzeń publiczną. Precyzja instalacji pozwala odczuć to, czego sama liczba nigdy nie pokaże: ciężar każdego przetrwanego dnia, niepewność jutra, determinację, by nie ustąpić. Stéphanie Rollin ujmuje tę postawę w jednym zdaniu: „Naszym podstawowym materiałem jest człowiek”.
Od aktu konceptualnego do pióra powierzonego sztucznej inteligencji
Dla Artprice tegoroczna edycja Nagrody Marcela Duchampa jest także okazją do poszerzenia dyskusji o pisanie: jak definiować akt twórczy, gdy ludzka myśl nadaje sens formie, która nie została w całości wykonana własnoręcznie przez autora?
To pytanie przenika Dialogue Between a Thinker and AI, „światową książkę” autorstwa thierry’ego Ehrmanna, założyciela Artprice i twórcy La Demeure du Chaos. Na przestrzeni czterdziestu dni i czterdziestu nocy dialogu – blisko 450 godzin – wniósł on swoje wspomnienia, archiwa, tok rozumowania i wewnętrzne sprzeczności do rozmowy ze sztuczną inteligencją. W tekście wprowadzającym The Entrusted Pen opisuje decyzję o powierzeniu pisania AI, przy jednoczesnym zachowaniu odpowiedzialności za myślenie, kwestionowanie, korekty oraz ostateczną treść.
Artprice zestawia te dwa doświadczenia, by wskazać na rolę intencji, doświadczenia i znaczenia w akcie twórczym. U Brognon Rollin wybór i aranżacja przedmiotów czynią ślady ludzkich życiorysów dostępnymi dla odbiorcy. W książce żywy głos i osobiste archiwa zasilają dialog, którego zapis powierzono AI. W obu przypadkach widz lub czytelnik jest zachęcany, by wyjść poza sam proces produkcji i skupić się na tym, co zostaje przekazane.
Żeton może policzyć dni abstynencji, ale sam w sobie nie pomieści całego wysiłku, którego wymagały. Sztuczna inteligencja może nadać historii życia formę tekstu, ale nie przeżyła egzystencji, z której ta historia wyrasta. W tej szczelinie rozgrywa się kluczowe pytanie o przekaz: jak uczynić głęboko osobiste doświadczenie możliwym do wspólnego przeżycia?
Dziedzictwo Duchampa pozwala postawić to pytanie z nową wyrazistością. Kreacja może polegać na wyborze, porządkowaniu i artykulacji myśli. W epoce AI refleksja ta obejmuje również odpowiedzialność autora, bagaż jego przeżyć oraz znaczenia, za które odpowiada.
Dzięki wsparciu dla Nagrody Marcela Duchampa Artprice stoi po stronie artystów, którzy odświeżają nasze sposoby patrzenia. Z kolei Dialogue Between a Thinker and AI oferuje czytelnikom eksperyment, który podważa nasze przyzwyczajenia związane z pisaniem i przekazywaniem doświadczenia. Spotkanie tych dwóch podejść tworzy wspólną przestrzeń namysłu nad miejscem człowieka w procesie twórczym.
Edycja skoncentrowana na ludzkim doświadczeniu
Kuratorowana przez Odile Burluraux i Nicolasa Liucci-Goutnikova wystawa obejmuje także prace Joëla Andrianomearisoa, który bada materialność emocji poprzez tkaniny, architekturę i tekst; Laury Henno, której fotografie i filmy śledzą m.in. losy osób żyjących w podziemiu na Komorach i Majotcie; oraz Josèfy Ntjam, łączącej archiwa, afrykańskie mitologie i science fiction, by przesuwać granice narracji o początku.
Zobacz wystawę, przeczytaj książkę
Wystawa czterech artystów nominowanych do Nagrody Marcela Duchampa 2026 jest prezentowana w Musée d’Art Moderne de Paris do 7 lutego 2027 r., w ramach partnerstwa z Centre Pompidou i ADIAF. Wstęp jest bezpłatny.
Dialogue Between a Thinker and AI będzie dostępna w całości po francusku i angielsku, bezpłatnie online – do czytania i pobrania w wersji Raw Typescript – na licencji CC BY-NC-ND 4.0.
Francuska wersja: https://www.dialoguebetweenathinkerandai.com/fr/
Angielska wersja: https://www.dialoguebetweenathinkerandai.com/en/
Artprice by Artmarket — październik 2026
Obrazy:
[https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2026/10/IMG1-Liber-Mundi-Cosa-Mentale.png]
[https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2026/10/IMG2-Dialogue-between-a-Thinker-and-AI-cover-EN.png]
Copyright 1987–2026 thierry Ehrmann www.artprice.com - www.artmarket.com
Dział ekonometrii Artprice odpowie na wszystkie pytania dotyczące spersonalizowanych statystyk i analiz: [email protected]
Poznaj nasze usługi z udziałem artysty podczas bezpłatnej prezentacji: https://artprice.com/demo
Nasze usługi: https://artprice.com/subscription
O Artmarket.com:
Artmarket.com jest notowana na rynku Eurolist Euronext Paris. Najnowsza analiza TPI uwzględnia ponad 18 000 akcjonariuszy indywidualnych, nie licząc akcjonariuszy zagranicznych, spółek, banków, FCP i UCITS. Euroclear: 7478 – Bloomberg: PRC – Reuters: ARTF
Obejrzyj materiał wideo o Artmarket.com i jego dziale Artprice: https://artprice.com/video
Artmarket wraz z działem Artprice zostały założone w 1997 r. przez Thierry’ego Ehrmanna, prezesa spółki. Podmiot jest kontrolowany przez Groupe Serveur (utworzoną w 1987 r.). Zob. uwierzytelnioną biografię w Who's Who in France©:
https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2025/11/2026_Biographie_de_Thierry_Ehrmann_WhosWhoInFrance.pdf
Artmarket to globalny gracz na rynku sztuki, który poprzez swój dział Artprice jest światowym liderem w gromadzeniu, zarządzaniu i komercyjnym wykorzystaniu historycznych i bieżących danych o rynku sztuki. Chodzi o oryginalne archiwa dokumentacyjne, rękopisy kodeksów, egzemplarze książek z odręcznymi notatkami oraz katalogi aukcyjne pozyskiwane na przestrzeni lat, skatalogowane w bazach danych zawierających ponad 30 mln indeksów i wyników aukcji, obejmujących przeszło 920 900 artystów.
Usługa Artprice Images® zapewnia nielimitowany dostęp do największej na świecie obrazowej bazy rynku sztuki – to ponad 181 mln cyfrowych zdjęć i graficznych reprodukcji dzieł od 1700 r. po współczesność, opatrzonych komentarzami historyków sztuki.
Artmarket wraz z działem Artprice nieprzerwanie rozbudowuje swoje bazy danych, pozyskując informacje z 7 200 domów aukcyjnych, i na bieżąco publikuje analizy trendów rynkowych dla kluczowych agencji i mediów na świecie – w 121 krajach i w 11 językach.
https://www.prnewswire.com/news-releases/artmarketcom-artprice-and-cision-extend-their-alliance-to-119-countries-to-become-the-worlds-leading-press-agency-dedicated-to-the-art-market-nfts-and-the-metaverse-301431845.html
Artmarket.com udostępnia swoim 9,3 mln użytkowników (członkowie logują się do serwisu) ogłoszenia zamieszczane przez członków społeczności, którzy tworzą dziś pierwszą globalną Standardized Marketplace® – ustandaryzowaną platformę kupna i sprzedaży dzieł sztuki po cenach stałych.
Dzięki intuicyjnej sztucznej inteligencji Artprice’s Intuitive Artmarket® przed rynkiem sztuki otwiera się nowa przyszłość.
Artmarket wraz z działem Artprice dwukrotnie otrzymał państwowe wyróżnienie „Innowacyjna firma” przyznawane przez francuski Bank Inwestycji Publicznych (BPI), który wspiera spółkę w umacnianiu jej pozycji globalnego gracza na rynku sztuki.
Artprice by Artmarket publikuje Raport o Rynku Sztuki Współczesnej 2026:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2026
Artprice by Artmarket publikuje roczny Globalny Raport o Rynku Sztuki za 2025 r., ogłoszony w marcu 2026 r.:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2025
Przegląd komunikatów prasowych Artmarket i jego działu Artprice: https://serveur.serveur.com/artmarket/press-release/en/
Śledź najnowsze informacje z rynku sztuki w czasie rzeczywistym z Artmarket i jego działem Artprice na Facebooku i Twitterze (X):
www.facebook.com/artpricedotcom/ (ponad 6,3 mln obserwujących)
x.com/artmarketdotcom
x.com/artpricedotcom
Poznaj „alchemię” i świat Artmarket oraz jego działu Artprice: https://www.artprice.com/video – siedziba spółki mieści się w słynnym Muzeum Sztuki Współczesnej Abode of Chaos, La Demeure du Chaos, jak określiły je The New York Times / La Demeure of Chaos:
https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013
Pani Rachida Dati, francuska minister kultury, oficjalnie uznała Abode of Chaos Thierry’ego Ehrmanna – globalną siedzibę Artprice by Artmarket – za „dzieło totalne” (total work of art).
https://www.prnewswire.com/news-releases/madame-rachida-dati-french-minister-of-culture-has-granted-official-recognition-to-thierry-ehrmanns-abode-of-chaos-as-a-total-work-of-art-the-global-headquarters-of-artprice-by-artmarket-302409684.html
La Demeure du Chaos / Abode of Chaos – dzieło totalne i unikatowa architektura. Dotąd poufne wydawnictwo dwujęzyczne, obecnie udostępnione publicznie: https://ftp1.serveur.com/abodeofchaos_singular_architecture.pdf
- L'Obs – „Muzeum przyszłości”: https://youtu.be/29LXBPJrs-o
- https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999 (ponad 3,9 mln obserwujących)
- https://vimeo.com/124643720
Kontakt dla Artmarket.com i jego działu Artprice – kontakt: Thierry Ehrmann, [email protected]
ŹRÓDŁO: Artmarket.com