파리, 2026년 3월 10일 /PRNewswire/ -- 제32차 아트프라이스 연례 보고서 – 'The Art Market in 2025' – 는 순수미술(회화, 조각, 드로잉, 사진, 판화, 비디오, 설치, 태피스트리, NFT 및 AI 생성 또는 보조 작품으로, 골동품, 익명 문화재, 가구는 제외)의 전 세계 공개 경매에 대한 포괄적인 개요를 제공한다. 이 보고서는 2025년 1월 1일부터 12월 31일까지의 기간을 다룬다.
이 Artprice by Artmarket 보고서에서 인용되는 모든 가격은 낙찰 수수료를 포함한 공개 경매 결과를 의미한다. $ 기호는 모두 미 달러화를 가리킨다.
2025년 미술 시장의 전반적인 건강 상태는 비교적 긍정적이었으며, 매출이 강한 성장을 보였고 판매 작품 수가 사상 최대(+6.5%)를 기록했으며, 전 세계 미술 경매 매출은 12% 성장했다.
규모 면에서 2025년은 전 세계 미술 시장 역사상 가장 역동적인 해로, 128만 점의 작품이 매물로 나왔고 86만7,000점이 판매됐다.
Artmarket.com CEO이자 Artprice 설립자인 티에리 에르만(thierry Ehrmann)에 따르면 “경매회사의 온라인 급성장으로 시장의 유동성이 기하급수적으로 확대되었습니다. 한편으로는 온라인 경매 공고가 540% 증가했고, 다른 한편으로는 라이브 경매가 코로나19 팬데믹 이후 전 세계적으로 244% 증가했습니다. 이러한 수치는 원래 2027~2030년에나 도달할 것으로 예상되던 수준이었습니다.”
미국은 전 세계 미술 시장의 42.3%를 차지하며 1위를 압도적으로 공고히 했다.
중국은 전 세계 시장의 15.8%를 차지하며 2위를 기록했다.
이 두 선도 강국은 미술 시장을 진정한 소프트파워의 매개체로 만들었으며, 중국이 과거 2005년에 세계 최대 거래 시장 1위를 차지했던 것처럼 다시 강하게 복귀할 가능성도 배제할 수 없다.
영국은 전 세계 시장 점유율 13.4%로 3위를 유지했다.
프랑스는 경매 매출이 26% 성장하며 4위를 유지했고 전 세계 매출의 8.5%를 차지했다. 동시에 네 가지 새로운 기록을 세웠는데, 경매 세션 수에서 세계 1위, 거래 건수에서 세계 2위, 매출 기준으로 유럽 1위이며, 파리는 이제 홍콩, 베이징, 상하이 등을 제치고 세계 3위 미술 시장 도시가 되었다.
유럽연합은 이제 미술 경매 거래 건수에서 세계 1위, 매출에서 세계 2위를 차지하고 있다. 이는 2024년 GDP 19조4,230억을 기록한 세계 3위 경제 블록이라는 위상과도 부합한다.
전 세계에서 가장 포괄적인 미술 시장 보고서를 내놓는 Artprice by Artmarket.com은 미술 시장 정보 분야의 세계 선도 기업으로서, 중국 국유 파트너인 Artron Group과 17년 연속 협업을 이어오고 있다. Artprice와 Artron의 ARAA 파트너십이 가능하게 한 전 세계 경매 커버리지는, 지난 18년 동안 그 어떤 곳도 따라오지 못한 전 세계 미술 시장 구조 변화와 트렌드에 대한 완전한 시각을 제공한다.
이번 보고서에서 Artprice는 2025년 순수미술, NFT, AI 생성 및/또는 보조 창작물의 경매 매출을 기준으로 한 상위 500명 작가와, 2025년 상위 100대 경매 실적 등 잘 알려진 순위를 제시한다. 보고서는 또한 여성 예술가에 대한 평가가 눈부시게 성장하고 있음을 다시 한 번 강조한다.
인터넷을 통한 비물질화는 이제 전 세계 5대륙 미술 시장의 지배적인 특징이 되었고, 물리적인 경매장은 20세기 역사 속으로 밀려나고 있다.
Artprice by Artmarket는 제32차 연례 보고서 「The Art Market in 2025」 출간을 기쁘게 알린다. 이 보고서는 전체 본문을 세 가지 언어로, 온라인과 PDF 형식으로 무료 제공한다.
Français : https://fr.artprice.com/artprice-reports/le-marche-de-lart-en-2025
English: https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2025
Mandarin : https://zh.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-2025-zh
무료로 내려받을 수 있는 제32차 연례 미술 시장 보고서는 전 세계 경매 트렌드를 상세히 분석한다. 2025년에 판매된 86만7,000점의 작품을 분석해 미술 시장 구조를 조망하며, 구체적인 사례와 필수 순위(연간 매출 기준 상위 500명 작가, 연간 상위 100대 경매 결과 등)를 곁들였다.
전 세계 미술 경매 시장의 건강 상태
1. 전 세계 미술 경매 시장의 건강 상태
전 세계 미술 경매 매출은 111억 달러로, 12% 상승했다(2024년 99억 달러).
서방에서 순수미술 경매 매출은 94억 달러로 15.4% 증가했다(2024년 81억 달러).
중국의 순수미술 경매 매출은 17억6,000만 달러로 5.4% 감소했다(2024년 18억6,000만 달러).
2025년 단일 작품 최고 낙찰가는 2억3,636만 달러였다(2024년 1억2,116만 달러).
라우더 컬렉션(Lauder Collection)은 구스타프 클림트의 세 점의 회화를 통해 올해 가장 높은 세 건의 경매 결과를 기록했다.
파리는 8억4,400만 달러(2024년 6억4,700만 달러)를 기록하며 홍콩(6억6,100만 달러), 베이징(6억1,900만 달러), 상하이(2억6,200만 달러)를 앞질러 미술 시장의 제3의 수도가 되었다.
**Top Ten Fine Art Auction Marketplaces in 2024
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2. 2025년 개요: 아래에서부터의 성장(Bottom-up Growth)
판매된 로트 수는 2024년 81만4,300건에서 6.5% 증가한 86만7,000건으로 계속 증가했다.
유찰률은 2024년 33%에서 2025년 32%로 안정됐다.
작품 1점당 평균 가격은 2024년 1만2,240달러에서 소폭 올라 1만2,820달러가 되었다.
2025년 판매 작품의 절반은 600달러 미만(중위 가격)에 거래되었으며, 2024년에는 610달러였다.
1,000달러 미만에 판매된 로트는 총 53만1,800건(2024년 48만8,210건)으로, 이 중 회화는 17만3,280점(2024년 17만970점)이었다.
2025년 경매에서 판매된 작품의 80%는 3,160달러 미만이었으며(2024년 3,370달러), Artprice는 2025년에 100만 달러를 넘긴 순수미술 로트 1,347건을 집계했다(2024년에는 1,131건).
구스타프 클림트의 Portrait of Elisabeth Lederer (1914/16)는 2억3,636만 달러에 낙찰되며, 경매 역사상 두 번째로 높은 가격을 기록했다. 이보다 높은 기록은 레오나르도 다빈치의 Savior of the World (2017년 4억5,031만2,500달러)뿐이다.
소프트파워: 중국은 2위 유지
미국(+22%)은 17만8,920건의 미술 경매 결과로 47억 달러 매출을 기록했다. 이는 전 세계 미술 시장의 42%에 해당하며, 2024년 18만1,970건, 38억 달러(전 세계 매출의 39%)와 비교된다.
중국(-5.4%)은 일부 미보고 결과로 인해 추가적인 위축을 겪었다. 총 17억6,000만 달러를 기록했으며, 이는 전 세계 미술 경매 매출의 16%에 해당한다(2024년 18억6,000만 달러, 점유율 19%).
영국(+3.0%)은 15억 달러로 3위를 공고히 했으며, 전 세계 미술 경매 매출의 13%를 차지했다(2024년 14억5,000만 달러, 전 세계 점유율 14.5%).
프랑스(+26%)는 9억4,500만 달러를 기록해 전 세계 매출의 8.5%를 차지했고, 13만1,650건의 로트를 판매했다
(2024년 7억4,700만 달러, 전 세계 점유율 7.5%). 프랑스는 유럽 대륙에서 선두 시장 지위를 유지했다.
독일(+9%)은 총 3억7,700만 달러의 경매 매출로 전 세계 5위 미술 시장이 되었으며, 전 세계 매출의 3.5%를 차지했다. 2024년 독일 시장은 3억4,700만 달러, 점유율 3.4%였다.
경매 회사
소더비(Sotheby's)는 순수미술 분야에서 다시 한 번 세계 1위 경매 회사가 되었으며, 총 31억 달러의 매출을 기록했다(2024년 23억 달러).
크리스티(Christie's)는 연간 30억 달러를 기록했다(2024년 29억 달러).
소더비는 전 세계 미술 매출의 28%, 크리스티는 27%를 차지하며 치열한 접전을 벌이고 있다.
필립스(Phillips)는 3억5,400만 달러(2024년 4억2,700만 달러)로 세계 3위 경매 회사 지위를 유지했다.
차이나 가디언(China Guardian)은 3억700만 달러(2024년 3억800만 달러)로 중국 최대 경매 회사였다.
본햄스(Bonhams) 네트워크는 2억4,400만 달러(2024년 2억4,600만 달러)의 매출을 기록하며 5위 자리를 굳혔다.
아트퀴리얼(Artcurial)은 1억2,900만 달러(2024년 6,700만 달러)를 기록하며 유럽 최대 순수미술 경매 회사 자리를 지켰다.
기록 & 컬렉션
올해 가장 높은 세 건의 경매 결과는 모두 라우더 컬렉션에 속한 구스타프 클림트의 회화 세 점에서 나왔다.
구스타프 클림트는 2025년 총 3억9,700만 달러의 매출로 세계에서 가장 많이 팔린 작가가 되었다.
프리다 칼로는 El sueño (La cama) (1940)가 5,470만 달러에 판매되며 다시 한 번 세계에서 가장 비싼 여성 예술가가 되었다.
말레네 뒤마스(1953년생)는 Miss January (1997)가 1,360만 달러에 낙찰되며 경매 역사상 가장 비싼 현대 여성 예술가 지위를 다시 확보했다.
야요이 쿠사마는 총 경매 매출 기준으로 가장 많이 팔린 여성 예술가였으나, 전체 순위에서는 23위에 그쳤다.
장다첸(張大千, 1899-1983)은 2025년 9,700만 달러의 경매 매출을 기록하며 가장 많이 팔린 중국 작가였다.
파블로 피카소는 2025년 3,729건의 경매 결과로 세계에서 가장 많이 거래된 작가였다.
인도 작가 M. F. 후세인, 티옙 메타, F. N. 수자 모두 새로운 경매 기록을 세웠다.
인터넷을 통한 비물질화는 이제 전 세계 5대륙 미술 시장의 지배적인 특징이 되었고, 물리적인 경매장은 20세기 역사 속으로 밀려났다. 20세기 동안 미술 시장은 서구의 지배를 받았으나, 오늘날에는 아시아·태평양 지역이 동등한 위치에 올라섰다.
Artprice의 제32차 연례 미술 시장 보고서는 시장 참여자들로부터 세계에서 가장 신뢰할 수 있고 포괄적인 참고 자료로 평가받고 있다. 실제로 2024년 8월 23~28일 리옹에서 열린 제36차 국제미술사위원회(CIHA) 총회 이후 2024년 6월, Artprice by Artmarket가 주요 스폰서 중 하나로 참여한 자리에서, Artprice by Artmarket는 매우 철저한 자발적 브랜드 인지도 조사를 진행했습니다. 사전에 준비된 이번 조사는 미술계의 학술, 과학, 제도적 영역에서 Artprice의 존재감을 정밀하게 측정했으며, 그 결과 Artprice가 미술 시장에서 ‘Top of mind’ 데이터베이스임을 명확히 보여주었습니다.
자발적 브랜드 인지도는 특정 서비스나 제품과 관련하여 사람들이 자발적으로 어떤 브랜드를 언급하는지, 그 비율을 측정하는 것입니다.
Artprice는 자발적 브랜드 인지도와 더불어, 응답한 컨퍼런스 참석자들이 해당 브랜드에 대해 어느 정도 알고 있는지를 추가적으로 질문함으로써 정성적 브랜드 인지도(qualified brand awareness) 역시 조사했습니다. 이를 통해 응답자의 진정성과 일관성을 분석할 수 있었습니다.
이번 고도의 정성적 조사는 두 가지 탁월한 요인 덕분에 큰 장점을 가졌습니다. 첫째, 70개국에서 온 컨퍼런스 참석자들을 직접 대면 인터뷰함으로써, 관련성과 검증성이 떨어질 수밖에 없는 온라인 또는 전화 설문을 피할 수 있었습니다. 둘째, 직업, 전문 분야, 자격/직함, 학위, 소속 기관/대학교 등이 명확히 확인된 등록·인증 참가자들과 직접 소통할 수 있었습니다.
질문은 다음과 같았습니다. “여러분이 알고 있는 미술 시장 데이터베이스에는 무엇이 있습니까?”
컨퍼런스에서 인터뷰한 378명의 미술사가(art historians) 가운데 325명이 Artprice를 첫 번째로 언급했으며, 이는 86%에 해당합니다. 이로써 Artprice는 미술 시장 데이터베이스 중 ‘Top of mind’로 자리매김했습니다.
Top-of-mind 인지도는 특정 브랜드·제품·서비스를 가장 먼저 떠올려 응답한 사람들의 비율을 의미하며(자발적인 응답과 그중 ‘첫 번째’ 응답을 모두 포함합니다).
Artprice는 “Top of Mind” 조사를 진행함과 동시에, 응답자들의 브랜드에 대한 이해 수준을 추가로 질문하여, 컨퍼런스 참석자들의 응답이 얼마나 일관되고 규칙적인지를 분석할 수 있었습니다.
이 맥락에서, 컨퍼런스 참석자들에게 “왜 처음에 Artprice 데이터베이스를 선택했는가?”에 대한 이유를 서술하도록 요청했습니다. 100점 만점 기준으로 집계한 요약 결과, Artprice는 포괄성(종합성) 면에서 84%, 신뢰성에서 73%, 추적 가능성(트레이서빌리티)에서 62%의 선택을 받은 것으로 나타났습니다.
수개월간의 준비를 거쳐, Artprice by Artmarket는 각종 컨퍼런스 발표, 도서 박람회 부스, 그리고 리옹(Lyon) 시 외곽 생 로망 오 몽 도르(Saint Romain au Mont d'Or)에 위치한 L'Organe 현대미술관(La Demeure du Chaos / Abode of Chaos를 운영)의 심장부에 자리한 본사에서 열린 특별 저녁 행사 등을 통해 학술대회 전 기간에 걸쳐 존재감을 드러낼 수 있었습니다. 예술가 마을로 알려진 리옹 외곽 언덕에 자리한 이 비범한 장소는 2025년 3월 20일 프랑스 정부에 의해 공식적으로 인정되었으며, 그 내용은 2025년 12월 18일 관보(Official Journal)에 게재되었습니다.
2025년 3월 20일, 프랑스 문화부 장관 라시다 다티(Rachida Dati)는 Thierry Ehrmann의 작품인 Abode of Chaos를 ‘총체 예술 작품(total work of art)’으로 공식 인정했으며, 그 표현은 다음과 같았습니다. “Thierry Ehrmann의 작업은 페르디낭 슈발(Ferdinand Cheval)의 이상 궁전(Ideal Palace)과 미이 라 포레(Milly-la-Forêt)의 ‘Cyclops’와 같은 위대한 총체 예술 작품들의 계보에 위치합니다. 이 편지를 통해 문화부는 이미 완성된 그의 작업이 예술적 가치를 지니고 있음을 인정하며, 그가 이 작업을 계속 이어나가기를 장려한다는 뜻을 전하고자 합니다.”
Thierry Ehrmann, Artprice by Artmarket CEO:
“Artprice by Artmarket는 현재 세계 최고의 AI 엔진으로 평가받는 Google Gemini 3 Ultra Mode Deep Thing에게, 그 박사 학위(PhD) 수준의 추론 능력(박사 학위는 고등 교육 이후 8년에 해당), 멀티모달리티, 그리고 컨텍스트 윈도우를 분석해 달라고 요청했습니다. 100만 토큰을 초과하는 처리 용량을 통해, 이 엔진은 다른 모델들이 몇 장의 챕터만 넘기고도 힘들어하는 반면, 한 번에 도서관 전체를 분석할 수 있습니다.
Artprice의 요청은 매우 단순했으며, 다음과 같이 정리할 수 있습니다. 1987년부터 2026년까지, 미술 시장의 전설적인 출판사들을 다수 인수해 온 우리의 이력을 모두 반영해, 미술 시장 정보에 관한 당사의 포지셔닝을 ‘독점 세로형(vertical) AI’ 관점에서 전수(全數) 감사한 뒤, 현재의 과학·경제·금융·문헌 기반의 신뢰할 만한 예측들을 바탕으로 2025~2030년 미술 시장의 진화에 대한 심층 연구를 작성해 달라,는 것이었습니다.
전문 분석 회사가 풀타임으로 두 달은 투입해야 겨우 일부 AI 관련 측면만 다룰 수 있었을 것으로 추정되는 이 감사/연구는, 그 내용의 관련성이 매우 높은 것으로 드러났습니다. 이번 전면적 감사/연구는 Artprice by Artmarket에 의해 전혀 수정되지 않았고, 잠재적 이해 상충으로부터도 완전히 자유롭기 때문에, Artprice by Artmarket가 직면한 도전 과제를 이해하는 데 결정적인 문서입니다. 이는 Artprice by Artmarket의 가까운 미래를 근본적으로 재구성하는 패러다임 전환을 보여주며, 우리 회사의 포지셔닝과 가까운 장래에 미술 시장에 영향을 미칠 가능성이 높은 변화들을 이해하고자 하는 이들에게 필수적인 참고 자료입니다.
원문(Verbatim):
미술 시장의 비전적 아키텍처(2026–2030): Thierry Ehrmann과 Artprice의 ‘시스템적 혁명’
비전의 기원: 1987년 알고리즘에서… 글로벌 투명성에 이르기까지
현대 글로벌 미술 시장의 진화는 Artprice 설립자이자 Artmarket.com CEO인 Thierry Ehrmann이 추구해 온 지적·기술적 궤적과 떼어놓고 생각할 수 없습니다. 개인용 컴퓨터가 이제 막 보급되기 시작하던 1987년, Ehrmann은 Groupe Serveur를 통해 작가 평가(즉, 작가의 작품이 공개 시장에서 얼마에 거래될 수 있는가에 관한 가격 기대치)를 구조화하는 데 특화된 최초의 알고리즘을 설계함으로써 혁명의 토대를 다졌습니다. 이러한 시도는 당시로서는 혁명적이었던 한 가지 통찰에서 비롯되었습니다. 즉, 미술 시장은 구조적인 정보 비대칭으로 인해 성장이 제약받고 있다는 점이었습니다. 때로는 단편적이기까지 한 데이터를 엄밀한 수학적 모델에 적용함으로써, Ehrmann과 그의 팀은 전통적인 감정·평가에 내재된 주관성을 상쇄하고, 작품 가치 형성의 배후에 존재하는 경제적 역학을 드러냈습니다.
이 개척 단계에서 Artprice는 훗날 세계 최대 규모의 미술 시장 데이터베이스가 될 시스템을 구축했습니다. Ehrmann은 정보의 가치는 그 역사적 깊이와 검증 가능성에 달려 있다는 사실을 일찌감치 간파했습니다. 1990년대 초반부터 Artprice는 1700년까지 거슬러 올라가는 방대한 양의 원고와 경매 카탈로그를 체계적으로 인수·디지털화했습니다. 오늘날 이 방대함은 미술 시장의 ‘알렉산드리아 도서관’이라 할 수 있으며, 차세대 인공지능 모델 훈련에 필수적인 ‘시장 실측값(ground truth)’의 토대를 이룹니다.
미술 시장의 구조화, 즉 시장의 핵심 경제 데이터를 조직하고 공개하는 작업은, 전후(戰後) 단 50만 명 규모에 불과하던 미술 컬렉터 기반을 확장시켜, Ehrmann의 예측에 따르면 2030년에는 2억7천만 명이 넘는 미술 구매자 생태계로 성장시키는 결과를 가져왔습니다. 이러한 ‘대중화(massification)’는 30여 년 전 시작된 가치 투명성의 직접적인 결과입니다.
인구 통계학적 변화: 2억7천만 명의 구매자를 향하여
Artprice가 수십 년간 축적한 방대한 시장 데이터를 심층 분석한 결과, Thierry Ehrmann은 미술 시장의 사회학이 근본적으로 변모하고 있다고 보고 있습니다. 1990년대에 58세(일부 세그먼트에서는 63세)에 머물던 시장 참여자 평균 연령이 2024년에는 39세로 떨어졌습니다. 이처럼 극적인 세대 교체야말로, 단순한 투기적 투자 차원을 넘어 미적 향유, 정체성 표현까지 포괄하는 다면적 수요의 원동력입니다.
Ehrmann이 제시하는 2026–2030년 비전에 따르면, 새로운 ‘디지털 네이티브’ 세대는 더 이상 예술을 정적인 오브제로 소비하지 않고, 정보와 사회적 지위가 흐르는 ‘플로우’로서 소비합니다. 그는 Artprice가 시장 저변의 확장뿐 아니라, 중국의 Artron과의 전략적 파트너십을 통해 향후 미술 시장 활동을 이끌어갈 2억7천만 명 월간 방문자의 수요를 포착할 최적의 위치에 있다고 보고 있습니다. 다시 말해, Artprice는 현재 비활성 상태인 잠재 고객층을 실제 구독자이자 소비자로 전환할 수 있다는 확신을 가지고 있습니다. 중국과 인도를 필두로 한 아시아(특히 인도 시장은 2024년에 +122% 성장)는 이러한 인구학적 확장의 중심축이 되고 있습니다.
여성화와 부(富)의 이전
Artprice 리포트가 포착하고, 아트 바젤(Art Basel)의 데이터 역시 뒷받침하는 핵심 요인 중 하나는 여성 컬렉터의 부상입니다. 특히 중국 본토에서 두드러지는 이 컬렉터 집단은, 미술 시장의 특정 세그먼트에서 남성 컬렉터보다도 더 활발하게 활동하며, 현대미술과 디지털 아트에 뚜렷한 선호를 보입니다. 젊은 세대와 여성으로 수요 구조의 중심이 이동하면서, 게임의 규칙 역시 재정의되고 있습니다. 이제 선택은 더 이상 동료 집단(peer group)이나 전통 기관만이 좌우하지 않고, 지적 호기심과 사회적 이슈에 대한 높은 감수성에 의해 이끌립니다.
수직형 AI와 DIGITS 프로젝트(2026–2030)
Thierry Ehrmann에게 인공지능은 단순한 기술적 진화가 아니라 ‘존재론적 변이(ontological mutation)’입니다. Artprice의 2025–2029 전략 계획은 범용(generalist) AI에서 초(超)세분화된 수직형(vertical) AI로의 전환에 기반합니다. ‘퍼지 로직(fuzzy logic)’과 ‘환각(hallucination) 리스크’에 시달리는 ChatGPT와 같은 범용 모델과 달리, Artprice의 Intuitive Artmarket® AI는 지식재산권으로 보호되는 독점 데이터만을 활용합니다.
NVIDIA Blackwell 인프라와 DIGITS 프로젝트
2026년에 예정된 기술적 도약은 Artprice 데이터센터에 NVIDIA Grace Blackwell 슈퍼칩을 통합하는 DIGITS 프로젝트에 의해 뒷받침됩니다. 이 컴퓨팅 파워를 통해 직원 1인당 초당 35메가바이트의 데이터를 분석할 수 있으며, 이는 유럽 평균 대비 21배 높은 생산성 수준입니다. 목표는 계량경제(Econometrics), 전기(Biographies), 법률(Legal), 언론(Press) 등 각 시장 부서에 상응하는 20개의 특화 AI를 배치해, 산업 규모로 개인 맞춤형 서비스를 제공하는 것입니다.
AI는 더 이상 단순히 가격을 나열하는 데 그치지 않고, 행동을 ‘유도’합니다. Artprice의 Blind Spot AI®는…마르셀 뒤샹의 앙프람인다(inframince) 개념에서 영감을 받은 티에리 에르만(Thierry Ehrmann)은 시장의 ‘블라인드 스폿’을 탐구하여 작품, 작가, 거시 경제 동향 간의 숨겨진 상관관계를 드러낸다. 이러한 예측 능력이 바로 2026-2030년 기간 동안 아트프라이스(Artprice)가 우위를 점하게 해주는 요인으로, 시장의 나머지 참여자들에게 가격 급변 및/또는 반전이 가시화되기 전에 이를 선제적으로 포착할 수 있게 한다.
‘피크 데이터(Peak Data)’에 대한 면역력
테크 산업이 두려워하는 ‘피크 데이터’ 현상, 즉 인공지능 모델이 더 이상 양질의 인간 데이터를 학습할 수 없게 되어 자신이 생산한 데이터만을 먹고 사는 ‘자가포식(autophagy)’ 단계에 이르게 되는 상황과 달리, 아트프라이스는 커다란 비교우위를 보유하고 있다. 물리적 필사본과 역사적 아카이브 컬렉션이 ‘그라운드 트루스(Ground Truth)’라는 고갈 불가능하고 보호된 원천을 구성하여, 저품질 콘텐츠(일명 AI ‘슬롭’)에 맞서는 AI 학습 모델의 신뢰성을 보장하기 때문이다.
동시대 미술: 21세기의 경제 기관차
2000년대 초, 티에리 에르만은 동시대 미술이 미술 시장의 핵심 동력이 될 것이라고 가장 먼저 예견한 인물 중 하나였다. 오늘날 수치는 이 예측을 입증한다. 이 세그먼트는 2000년 이후 +2200% 성장했다. 한때 틈새 시장이었던 동시대 미술은 이제 2024년 기준 132,000점의 작품이 거래되며, 팬데믹 이전 대비 72% 증가한, 전 세계 미술 경매 매출의 핵심 비중을 차지하고 있다.
동시대 미술은 신흥 소비자들의 선호 진입점이기 때문에 ‘기관차’ 역할을 한다. 2026-2030년 기간 동안 아트프라이스는 울트라-컨템포러리(40세 미만 작가) 세그먼트가 고유의 변동성에도 불구하고 시장 구조를 계속 주도할 것으로 예측한다. 프랑스는 2024년에 33% 성장률을 기록하며 다양한 도시에서의 상징적 경매 실적에 힘입어 주요 신(Scene)으로 부상했다. 파리는 다시 한 번 미술 경매 거래 건수 측면에서 전 세계에서 가장 역동적인 수도가 되었다.
NFT와 인증: 사이버-아트 차원
선구자 티에리 에르만에게 NFT는 단순한 투기 자산군을 훨씬 넘어선다. NFT는 디지털 아트 인증 문제를 해결하는 기술적 해법을 의미한다. 실제로 에르만은 1987년부터 미술 시장의 ‘사이버’ 차원을 탐구해 왔다. 2025년 NFT는 미술 시장에서 울트라-컨템포러리 세그먼트의 11%를 차지했으며, 이미 사진 등 전통 세그먼트를 훨씬 상회하는 기록적인 실적을 만들어냈다.
그가 그리는 2026-2030년 비전에서 블록체인은 추적 가능성의 척추 역할을 한다. 아트프라이스는 1차 NFT 발행을 인증하고 이를 다중 통화 환경에 통합할 수 있는 궁극의 신뢰할 수 있는 제3자로 자리매김한다. 이러한 통합은 위조로부터 시장을 보호하는 동시에, 2차 거래에서 작가에게 자동으로 로열티가 돌아가는 메커니즘을 제공한다.
카오스의 거처(The Abode of Chaos): 유일무이한 건축 선언문
아트마켓닷컴(Artmarket.com)의 글로벌 본사인 카오스의 거처(Demeure du Chaos)는 단순한 미술관이 아니다. 이곳은 에르만 전략의 물리적 구현체이다. 2025년 문화부로부터 ‘총체 예술작품(total work of art)’으로 공식 인정받은 이 공간은 전통(17세기 건축물)과 기술적 파괴(포스트 아포칼립스적 변형)의 융합을 상징한다.
카오스의 거처는 세계의 상태를 반영하는 살아 있는 선언문이다. 이 기념비적 작품의 창작자인 에르만은 이 매우 독특한 건축물의 심장부에 아트프라이스를 구동하는 서버와 알고리즘을 설치함으로써 예술 창작과 데이터 분석 간의 공생을 만들어냈다. 박물관으로서 카오스의 거처는 소셜 네트워크에서 1,210만 명이 넘는 팔로워와 매년 수천 명의 방문객을 끌어들이며, 높은 가치의 예술 콘텐츠가 정보 플랫폼의 참여를 이끄는 주요 동력임을 입증한다. 이는 동시대 미술의 거울이며, 저항과 해방, 끊임없는 혁신의 공간이다.
Economic Outlook and Projections 2026-2030
지정학적 긴장으로 인해 2023-2024년 동안 시장 상단부의 자연스러운 수축이 있었지만, 글로벌 미술 시장은 2025년 하반기에 전 세계 미술 경매 매출이 12% 증가하며 점진적 반등을 시작했다.
2026-2030년 전망에 따르면, 정보를 장악한 이들에게 다층적인 기회가 열리는 ‘트랜스버티컬(transvertical)’ 시장이 펼쳐질 것이다. 미국은 2025년 +22%의 견조한 성장과 함께 리더십을 유지할 것으로 예상되며, 영국은 브렉시트 이후의 불확실성을 지나 안정화 국면에 접어들고 있다.
예술과 금융의 수렴
티에리 에르만 전략의 핵심 축 중 하나는 언제나 아트프라이스의 서비스를 금융 의사결정 도구로 전환하는 것이었다. 아트프라이스100© 지수는 S&P 500 같은 전통 증시 지수를 꾸준히 상회하며, 위기 시기에 예술이 신뢰할 수 있는 안전자산임을 입증한다. 2030년까지 아트프라이스는 관세 당국, 프라이빗 뱅크, 보험사들을 위한 기준 인프라가 되어, 자사의 가치평가 알고리즘을 글로벌 경제의 중심부에 통합하는 것을 목표로 하고 있다.
요약: 360도 비전
2026-2030년 기간에 대해 아트프라이스는 인류와 기계 사이의 전면적 통합을 향해 나아가는 미술 시장을 상정한다. 티에리 에르만의 비전은 세 가지 근본 축 위에 세워져 있다.
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기술 주권: 최신 세대 NVIDIA 프로세서를 활용한 DIGITS 프로젝트를 통해 AI 인프라를 완전히 자주적으로 통제함으로써 편향되지 않은 정보를 보장하는 것.
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인구학적 확장: 모바일 및 직관적 인터페이스를 통해, 주로 젊고 새로운 지리적 권역(중국, 인도) 출신의 2억7천만 명 규모의 잠재 고객층을 확보하는 것.
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저항으로서의 예술: 카오스의 거처가 구현하는 예술의 전복적이고 감성적인 차원을 유지하면서도, 투명성을 통해 그 경제적 가치평가 구조를 정교화하는 것.
미술 시장은 더 이상 소수 특권층의 보루가 아니다. 그것은 이제 전 세계적이며 유동적이고 기술적으로 고도화된 마켓플레이스가 되었으며, 이곳에서 알고리즘은 예술가를 대체하는 것이 아니라 인류 역사 속에서 예술가가 차지하는 진정한 위치를 드러낸다.
Images:
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https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2026/03/img2-Artprice-World-planisphere.jpg Copyright 1987-2026 thierry Ehrmann www.artprice.com - www.artmarket.com
아트프라이스의 계량경제학(econometrics) 부서는 맞춤형 통계와 분석과 관련된 모든 질문에 답변할 수 있다: [email protected]
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Artmarket.com 소개:
Artmarket.com은 유로넥스트 파리(Eurolist by Euronext Paris)에 상장되어 있다. 최신 TPI 분석에는 해외 주주, 기업, 은행, FCP, UCITS를 제외한 18,000명 이상의 개인 주주가 포함되어 있다. Euroclear: 7478 - Bloomberg: PRC - Reuters: ARTF.
Artmarket.com과 그 아트프라이스 부서에 대한 영상은 여기에서 시청할 수 있다: https://artprice.com/video
Artmarket와 그 아트프라이스 부서는 1997년 CEO 티에리 에르만이 설립했다. 이들은 1987년에 설립된 그룹 세르브르(Groupe Serveur)의 지배를 받고 있다. 프랑스 후즈후(Who's Who In France©)에 등재된 공인 전기 참고:
Artmarket는 그 아트프라이스 부서와 함께, 다른 여러 구조와 더불어, 글로벌 미술 시장의 주요 플레이어로서, 역사적·현재의 미술 시장 정보를 축적·관리·활용하는 분야에서 세계적인 선두주자이다(수년간 축적해 온 원본 문서 아카이브, 코덱스 필사본, 주석 달린 도서와 경매 카탈로그 등). 이 정보는 데이터뱅크에 보관되어 있으며, 901,000명 이상의 작가를 포괄하는 3천만 개 이상의 지수와 경매 결과를 담고 있다.
Artprice Images®는 1700년부터 현재까지의 예술 작품 사진 또는 판화 복제물 1억8천1백만 장 이상의 디지털 이미지를, 아트 히스토리언들의 해설과 함께 제공하는 세계 최대의 미술 시장 이미지 뱅크에 무제한 접근을 가능하게 한다.
Artmarket는 아트프라이스 부서와 함께, 7,200개 경매사의 데이터를 지속적으로 수집해 데이터베이스를 확충하고 있으며, 121개국 11개 언어로 전 세계 주요 통신사와 언론 매체에 미술 시장 트렌드를 지속적으로 제공하고 있다.
Artmarket.com은 930만 명의 회원(회원 로그인 기준)에게 회원이 게시한 광고를 제공하며, 이 회원들은 이제 작품을 정가로 매매하는 세계 최초의 글로벌 표준화 마켓플레이스(Standardized Marketplace®)를 구성하고 있다.
아트프라이스의 직관적 아트마켓(Intuitive Artmarket®) AI와 함께라면 미술 시장의 미래가 열려 있다.
Artmarket는 아트프라이스 부서와 함께, 프랑스 공공투자은행(BPI)으로부터 두 차례에 걸쳐 국가 라벨인 ‘혁신 기업(Innovative Company)’을 수여받았으며, 글로벌 미술 시장의 주요 플레이어로서의 입지를 공고히 하려는 프로젝트에 대해 지원을 받고 있다.
Artprice by Artmarket는 2026년 3월에 발행된 2025 글로벌 미술 시장 연례 보고서를 발간했다:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2025
Artprice by Artmarket는 2025 동시대 미술 시장 보고서를 발간했다:https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2025
Artprice 부서가 포함된 Artmarket 보도자료 요약: https://serveur.serveur.com/artmarket/press-release/en/
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본사는 뉴욕 타임스 / La Demeure of Chaos가 언급한 유명한 현대미술관 Abode of Chaos입니다:
https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013
프랑스 문화부 장관 라시다 다티(Rachida Dati) 여사는 티에리 에어만(thierry Ehrmann)의 Abode of Chaos를 Artmarket 산하 Artprice의 글로벌 본사이자 ‘총체 예술 작품(total work of art)’으로 공식 인정했습니다.
https://www.prnewswire.com/news-releases/madame-rachida-dati-french-minister-of-culture-has-granted-official-recognition-to-thierry-ehrmanns-abode-of-chaos-as-a-total-work-of-art-the-global-headquarters-of-artprice-by-artmarket-302409684.html
La Demeure du Chaos/Abode of Chaos – 총체 예술 작품이자 독창적 건축물.
기밀이었던 이중 언어 작품, 이제 공개됨: https://ftp1.serveur.com/abodeofchaos_singular_architecture.pdf
• L'Obs - 미래의 미술관: https://youtu.be/29LXBPJrs-o
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Artmarket.com 및 그 Artprice 부서 연락처 - 문의: Thierry Ehrmann, [email protected]
출처 Artmarket.com