NFTは終わったのか? 専門家の予測と流行を超えた未来のトレンド

最近まで、ノンファンジブルトークン（NFT）は暗号通貨の最もホットなトレンドでした。2021年には、ビープルの6900万ドルのコラージュや6、7桁で取引されるボアード・エイプのアバターなど、デジタルアートの数百万ドルの売上が主流の注目を集めました。

ポップスターからアスリートまで、セレブもこの熱狂に飛びつき、OpenSeaのようなNFTマーケットプレイスは月間の取引量が数十億に達しました。2021年末までに、NFT市場は推定250億ドルに膨らみ、一部の週では20億ドル以上のNFT取引が見られるほどの投機のピークに達しました。これらのユニークなブロックチェーントークンは、デジタル所有権を革命し、JPEGやミームをブロックチェーン上で検証可能な資産に変えることを約束しました。

今日に至り、その風景は劇的に変わりました。NFT取引量は崩壊し、かつて求められたコレクティブルの価格は急落し、主要なNFTマーケットプレイスでさえデジタルアートに独占的に焦点を当てることからシフトしています。最近のレポートによると、NFT取引量は第2四半期に45％急落し、約8億6700万ドルにまで下がりました。一方で、NFTの取引数は実際には78％増加し、1490万件の取引に達しています。言い換えると、より多くのNFTが以前より取引されているものの、ブーム時のドル価値のわずか一部で取引されているのは、NFTの平均価格が大幅に下がった明確な兆候です。「猿のJPEG」が高価に投機される時代は終わりました。

現在の見出しでは、「100万ドルの猿の肖像画は終わり、メムコイン取引が盛んになっている」と宣言されています。NFT市場の沈下が加速する中、2021年のブームを支えたプラットフォームでさえ適応を余儀なくされています。NFTアート現象と同義であったOpenSeaは、仮想通貨取引サービスにピボットし始めました。同社は現在、ETHやSOLのような仮想通貨を直接プラットフォーム上で取引でき、7月にはトークン取引能力を向上させるためのスタートアップを買収しました。Solanaの主要なNFTマーケットプレイスであるMagic Edenは、今では日々のボリュームの75％がNFTの販売からではなく、プラットフォーム上でのファンジブルトークン（ビットコインやSolanaベースのメムコインなど）の交換に由来していると報告しています。「NFTにフォーカスした企業が他の資産タイプに拡大しているのは、市場の反映です」とMagic Edenのチーフビジネスオフィサー、クリス・アカバンが説明しています。要するに、NFT市場の崩壊は市場を生き延びるためにマーケットプレイスに再発明を促しており、OpenSeaのCEOは「NFT愛好家以外の『異なる観客』を求めて」プラットフォームを「オンチェーンで何でも交易する最高の場所」と呼ぶまでに至っています。コンテンツ: バブル。「NFTブームの多くは、内在的な価値ではなく投機によって駆動された」とある分析が指摘している。初期の採用者（多くは裕福な暗号クジラ）は巨額を投入し、人工的な価値のバブルを形成した。その大バカ者が来なくなると、価格の行き先は一方向しかなかった：下落。そして、50万ドルのカートゥーンエイプが必ずしも50万ドルの価値がないという現実が浸透すると、投資家の感情は冷えた。多くの参加者は、天文学的な価格が持続不可能であり、率直に言ってばかげていることに気づいた。ムードは陶酔から懐疑論に変わった。2022年末までに、NFT購入者は高額を支払ってポートフォリオが大幅に赤字になっている状況を見て、一般の感情も悪化した。誇大広告が実際の価値を上回り、真の信者だけが関与し続けるような二日酔いフェーズに市場が突入したことは明らかだった。「最初の興奮は消え去った」、そしてそれと共に、多くのカジュアルな投資家も去った。

ほとんどのプロジェクトに実際の実用性が欠如している: 多くのNFTが実質的な実用性やキャッシュフローを持たないことを学ぶ痛い教訓を得た。デジタル画像（多くの場合無料でコピーや閲覧できる）以外に、多くのNFTは疑わしい利益を提供した - おそらくオンラインコミュニティへのメンバーシップや、しばしば実現しない曖昧な将来の特典の約束など。「購入者はすぐに、ほとんどのNFTが画像以外の価値を持たないことに気づいた」と2025年の回顧録で端的に述べられている。メンバーシップクラブ、仮想の「ロードマップ」、トークン限定のDiscordサーバーは、空への高騰する価格を正当化するには不十分だった。コレクタブルは希少性以上のものが必要だ; 関連性が必要だ。NFTプラットフォームのCEO、ロブ・ホーランズが指摘したように、この分野は「シンプルなコレクタブルを超え、ユーザーに実質的な利益を提供する」必要がある。あまりにも多くの初期のNFTプロジェクトが実際の実用性や革新性を提供できなかったため、新奇物が失われた後には関心が薄れた。実用的な価値を持ついくつかのNFTユースケース（例えば、ゲーム内アイテムやENSドメイン名）は、さほど価値がない無数のものに隠れてしまった。
信頼の崩壊：詐欺、ラグプル、悪意のある行為者: ゴールドラッシュな雰囲気は、残念ながら多数の詐欺師や機会主義者を引き寄せた。「ラグプル」の無数の例があった - チームがプロジェクトを提供することなく消えるためにNFTを販売して資金を調達する行為。いくつかのNFTドロップは悪質な詐欺であり、作品を盗作したり、ボットを使って価格を操作したりした。高名な盗難やハッキング（フィッシングリンクを通じて人々の財布から貴重なNFTを流出させるような窃盗犯）がニュースにもなった。これにより特に新人にとって信頼が揺らいだ。多くの幻滅した買い手が、NFT分野が2021年〜22年に消費者保護がほとんどないことを痛感した。ワイルド・ウェストな環境では、正当なプロジェクトに対して誇大広告を利用して悪用するものがいた。これによりより慎重な投資家や一般の買い手が去り、衰退に貢献した。その後、多くの懐疑論が広がり、人々は今「より慎重になっている」、そしてすべての新しい輝くコレクションに飛び込むことは少なくなった。
クリプト市場全体のダウントレンド: NFTバストは2022〜2023年全体のクリプトベア市場から切り離せない。NFTの購入に最も使用される通貨であるビットコインとイーサが2022年にその価値を50～70%失ったとき、それはNFTにダブルパンチを与えた。まず、それが流動性と投機的熱狂を吸い取った（人々はクリプトポートフォリオが痛んでいるときにコレクタブルにお金や信用を使うことは少ない）。次に、NFTを相対的にあまり魅力的でないものにした - 不安定なJPEGを保持する理由がなくなれば、ゼロに行くかもしれないのに、青チップクリプト資産が売りに出されていた。

すべてを総合すると、これらの要因がNFTバブルをしぼませる完全な嵐を形成した。2024年までに、市場は誇大広告と崩壊のサイクルを経て成熟した。一つの観察者が言うように、すべての市場は革新→誇大広告→飽和→統合の進展を経て成長するものだが、NFTは単に「火の試練」の中で成長したのだ。悪いプロジェクトは淘汰され、生き残った数少ない強いプロジェクトは適応しなければならなかった。それは多くの人には高い授業料となったが、それは重要なポイントを強調した：今後NFTは持続可能な市場を築くために実質的な価値と実用性を提供する必要がある。ランダムなピクセル画像を何百万ドルで売る時代は終わった。

NFTマーケットプレイスの転換とダウントレンドを生き抜くための試み

NFT市場が根本的に変化した最も明確な兆候の一つは、マーケットプレイス自身の行動だ。かつてNFTの取引だけに集中していたプラットフォームはより広範囲なクリプト取引所としてのブランド戦略を取っている。NFT取引量の減少に直面して、彼らは次の取引収益源を捕らえようとしている - メームコイン、ファンジブルトークン、または他のオンチェーン資産がその対象だ。この転換は、ユーザーの関心がどこに移ったかを率直に物語っている。以下の内容を日本語に翻訳しました。Markdownリンクの翻訳は省略します。

信頼感を持ってトークン取引（さらには将来的にトークン化された株式取引や実世界資産取引も視野に入れ）を追加できると考え、即座に規制の反発を受けない。基本的に、「NFTプラットフォーム」と「暗号通貨取引所」の境界線が曖昧になっているのだ。マーケットプレイスは、様々なオンチェーン資産のメインストリームな小売取引の中心地となりつつあり、この変化は元の設計からよりも必要性によって推進されている。

この戦略は成功するのか？それはまだ分からない。一部の懐疑的な人々は、これらの「すべてを取引する」プラットフォームが専門の取引所と本当に競争できるのか疑問に思っている。結局のところ、本格的な暗号トレーダーは、すでにCoinbase、Binance、Uniswap、または信頼する分散アグリゲーターのような場所でトークン取引を行っている。Russoは、「流動性の深い他の場所がある中で、なぜトレーダーが（旧）NFTマーケットプレイスで非NFT資産を交換したいと思うのか不明です」と述べた。OpenSeaやMagic Edenは、スムーズなワンストップショップ体験（おそらく彼らのプラットフォームを使うためのトークンエアドロップのようなインセンティブ）を提供することで、特定のセグメントを引き付けることができると賭けている。彼らは、NFTと代替資産を統合されたポートフォリオと報酬で一緒に管理する便利さを好むユーザーのセグメントを引き付けるかもしれない。これは勝利する生存戦略であるのか、ただの一時的な対策であるのか、時が経てば分かるだろう。The Defiantが結論付けたように、これはNFTマーケットプレイスが持続可能なモデルを見つける手段を模索する中で、おそらく多くの方向転換の一つに過ぎない。「彼らが自分たちを再利用する正しい方法を見つけるまで。または、誰が知っているだろうか、おそらくNFTは復活する。」

この方向転換の波は、NFT技術が死んだということではなく、純粋な投機フェーズが終わったサインであることが重要である。プラットフォームは、少なくとも今のところ、PFPやデジタルアートの取引量が干上がったことを認識している。しかし、マーケットプレイスの文脈外では、多くの人々が新しいNFTアプリケーションを構築し続けている。Magic EdenのAkhavanが述べたように、NFT企業が他の資産に拡大することは「市場の反映」である。NFT市場は低潮にあり、彼らは他のところで釣りをしている。潮が戻ってきたときに何が起こるのか？多くの人々は、NFTが - 変容し、より実用性に焦点を当てた形で - 最終的に再び目立つ存在になると信じている。では、未来がどのように見えるのか、なぜ多くの専門家がNFTが「死んでいる」のではなく、進化していると主張しているのかを探ってみよう。

Are NFTs Dead, or Just Evolving? – Experts Weigh In

売上の急落やカジュアルなトレーダーの大量離脱を見て、「NFTは死んだ」と言うのは簡単だ。確かに、多くの懐疑主義者はこのクラッシュにより裏付けられ、これは愚かな流行の終焉だと見ている。しかし、ブロックチェーン分野に密接に関わる人々からは、より微妙な視点が提供されている。私たちが知っているNFTのブームは終わったが、NFT技術はまったく廃れていない。実際、多くの人々はこの低迷が、NFTが実用性を強調した新しい形で再浮上する舞台を整えていると信じている。以下はNFTの軌跡に関する専門家の意見や予測である。

「NFTは死んでいない、目的が変わった。」 2025年の業界コメントで簡潔に述べられている。「はっきりさせよう：NFTは死んでいないが、その目的と存在は劇的に変わった。」。熱狂期には、NFTはほとんどが高価な投機資産として扱われた；その側面はほぼ消えている。しかし、デジタル所有権、アクセス、実用性のためのメカニズムとして、NFTは様々なWeb3の領域で「生きて」いる。空間は静まり、縮小し、空騒ぎ駆動のものではなく、より成熟し現実的になっている。言い換えれば、NFTの会話はセレブがBored Apeを見せびらかすことから、開発者がトークン標準や実際のユースケースについて議論することにシフトした。これは実際には成熟のサインである。軽薄な興奮は消えたが、舞台裏ではビルダーが依然として構築している。「NFTの終わりではなく進化である」とあるBinance Researchの投稿でまとめられている。NFTを「死んだ」と宣言する人々は、技術がスポットライトの外でどのように適用されているかについての進行を見落としている可能性がある。
型を変えたNFTの強気相場の復活： 第一の投機的なNFTブームは終わったが、異なる基本原則で駆動される別のNFT成長サイクルが来ると楽観的に構えている人もいる。Rarible Foundationの戦略責任者であるJana Bertramは、「NFTブームは異なる形で戻ってくる」と信じている。誇張駆動の収集品フェーズは薄れたが、彼女はNFTがクリエイターに力を与え、新しいユースケースを可能にするために重要であると主張している。特にBertramは、実世界資産のトークン化（具体的な資産をNFTとしてオンチェーンにもたらすこと）を革新的な方向性として挙げている。次のNFTブームは2021年のようなものではないかもしれない - 実用的な応用（例えば、何百万もの人々がNFTチケットやゲーム内アイテムを使用すること）に関するものかもしれない。注目すべき点は、彼女がクリエイターのロイヤリティやブロックチェーンの拡張性といった問題にどのように対処しているかを強調していることだ。簡単に言えば、NFTは復活するかもしれないが、実用性と幅広い採用に支えられて、ただ投資家の熱狂だけでなくなっている。
「死んではいない、ただ休眠中のだけ - 今が構築/購入の時期。」 NFTの初期支持者である億万長者投資家Mark Cubanも、クラッシュ後のNFTの将来について意見を述べている。Cubanは市場の過剰を認めている：「NFT市場は酷い…。投機のために買うな…。投機家は痛い目に遭うだけだ」と、クラッシュの教訓を反映しつつ語っている。しかし、彼は長期的に強気であり続けている。CubanはNFTを他の業界と比較し、ブームとバストを経て足場を見つけた業界に例えている。彼は投機家が去り、本当の愛好家が残っている時こそがテクノロジーに参入する最善の時期であるとアドバイスした。最近のQ＆Aで、Cubanは「NFTはカムバックするだろう」と予測した。彼は、人々がいつか振り返って言うだろうと提案している、「あの時、安価だったNFTを買うべきだった」と、質の高いNFTや関連資産が現在は過少評価されている可能性があることをほのめかしている。Cubanのアドバイスは、愛するものや実際に価値があると思うものを集め、短期間での転売目的の精神を無視することだ。彼はまた、NFTベースのイベントチケットを、テクノロジーが実際の問題を解決できる方法として頻繁に引用している（例えば、オリジナルのクリエイターにリセールの利益を与えることなど）。全体として、Cubanの立場は、NFTは低調ではあるが墓地にいるのではなく、現在の静かな時期は真の革新が起こる時期であるというものだ。
「誇大広告から価値志向の市場進化。」 分析会社DappRadarは、NFTの低迷に関するレポートで、NFT - 特にアートNFTは「死んでいない」と明確に述べている。市場は「誇大広告による取引から、より選択的で価値志向の市場に進化している」のである。真のWeb3アートコレクターはまだ活動しており、転売業者や投機家はほとんど退場している。これ意味するところはシグナルとノイズの比率が改善されていることである。プロジェクトは今、その価値に基づいて注目を集めなければならず、マーケティングだけに頼ってはいけない。DappRadarの見解では、NFTセクターが持続不可能な熱狂を脱したことは、より確固たる基盤の再構築を可能にする健全なプロセスであると言える。つまり、NFTクラッシュは死ではなく剪定を意味している。残されたものは、小規模ながらも技術や文化、利益以外に関心を持つ可能性のあるより堅牢なコミュニティである。
「NFTは成熟段階にいる（ただの1億円の画像ではなく、ユニークなデジタル体験）。」 Binanceのフィード上のライターが簡潔に要約している：「NFTは死んではいない：成熟している。百万単位の画像を売るのではなく、ユニークで譲渡可能なデジタル体験を作成することに関するものだ。」2025年、記事は述べる、生き残ったり活躍したプロジェクトは、実際の価値を提供するものである - ゲーム、音楽、会員権などにおいて。軽薄なユースケースは日の目を見なくなった。この視点は、多くの人がNFTがどこに向かっていると見るかの本質を捉えている。テクノロジーとして、さまざまなデジタル生活の側面に静かに統合されるかもしれないが、もはや派手な見出しを作ることはないかもしれない。一般ユーザーにとって、NFTはアプリやプラットフォーム（例えば、ゲーム内アイテム、コンサートチケット、ブランドのデジタルコレクティブルの所有権）での日常生活の一部になっていくかもしれないが、投機目的の宣伝はなくなっている。

要するに、ビルダーや専門家の間では、NFTは「死んでいる」わけではないというコンセンサスがある - 投機のバブルは死んだが、テクノロジーは進化して存続している。NFTに関するナラティブは、すぐにお金を稼ぐ話からユースケースと問題解決の議論へと移行している。重要なことに、ボリュームが減少しているにもかかわらず、NFT分野の開発活動は続いている。新しいNFTプロジェクト、プロトコル、標準が開発されている（例として、NFTメタデータの改善、層2のスケーリングソリューションがミントとトレードを安くし、NFTの金融化と相互運用性の実験がある）。

示唆的な指標の一つとして、市場の低迷にもかかわらず、実際のNFTのトレーダー数は2025年第2四半期に20％増加した。それはより多くの（おそらく小規模な）ユーザーがNFTに参加していることを示唆しているが、価格ははるかに低いポイントに留まっている。これは、おそらく朝廷ユーザーや日常の収集家が、投機ではなく実用や楽しみのためにNFTを購入し始めていることを示しているかもしれない。活動は小規模な取引のロングテールに移行しており、それは見出しを飾るアートセールよりもコレクタブルやアクセス・トークンによる市場の推進と一致している。

次に、具体的にどこでNFTが新たな息吹を見つけているのかを探ってみよう。もし猿のJPEG取引の時代が終わったのなら、何が「実際の価値」を提供するアプリケーションとしてNFTのバトンを継承することになるのか？以下、専門家がNFT技術がポストハイプの世界で繁栄している姿を見せるキーポイントエリアを掘り下げてみよう。

Beyond Monkey Pics: Real Use Cases Where NFT Tech Will Thrive

最初のNFTブームがデジタルアートやプロフィール画像に集中していた一方で、非代替性トークンの基礎技術 - ブロックチェーン上での検証可能でユニークな所有権 - の応用範囲ははるかに広い。投機的な熱狂を取り除けば、NFTは単なるツールであり、信頼不要のデジタル形式でユニークな資産や資格を示すことができるものだ。以下は、NFTがすでに可能性を示している、または期待されるセクターやユースケースで、コレクタブル画像の領域を超えている例である。### 1. ゲームとバーチャルワールド

おそらくNFTの最も多く引用されるフロンティアは、ビデオゲームやバーチャル資産の領域にあります。ゲーム内アイテムをNFT化するという考えは魅力的です：プレイヤーはキャラクターやスキン、武器、もしくはバーチャルランドを本当に所有し、ゲームの枠を超えて自由に取引することができます。これにより、プレイヤーにより多くの自主性がもたらされ、さらにゲーム間で互換性のある資産を許容することができます。NFTに対するゲームコミュニティの反応は賛否両論ですが、多くの開発者はブロックチェーンベースのゲームに向けて前進しています。

この分野には強力な業界の投資と成長予測があります。実際、Web3ゲームは暗号の冬の間でも大規模な資金を引き続き誘致していた数少ないセクターの一つです。2023年の四半期だけで６億ドル以上がブロックチェーンゲームに投資されました。NFT分析会社のNFTGoによると、Web3ゲーム市場は現在46億ドルから2027年までに650億ドル以上に急増すると予測されています。これは大規模な拡大を示し、多くのアナリストがゲームがNFTを主流の聴衆に届ける手段と見ていることを示唆しています。この楽観主義の理由の一つは、今後のゲームが本当に楽しく没入感のあるものに焦点を当てていることです。「AAAクオリティ」のゲームがNFTを「ゲームプレイの本質的な一部」として統合し、単なる投機的なトークンではない形で提供されるのです。つまり、将来のブロックチェーンゲームは、まずゲーマーに訴求し、NFT技術を裏で使用して体験を向上させることを目指しています（例：プレイヤー所有の経済）。

いくつかの期待されているタイトルが近づいているか開発中です。Illuvium、Star Atlas、Guild of Guardians、Parallelなどのプロジェクトは、NFTベースの資産やキャラクターを備えた広大なゲームワールドを構築しています。Axie Infinityのような反復的なゲームプレイと過度の金融化により失敗した以前の「プレイ・トゥ・アーん」ゲームとは異なり、これらの新しいゲームは楽しさと公平な経済を重視しています。プレイヤーはNFTが関与していることさえ気づかず、アイテムを自由に取引したり保持したりできることを知るだけでしょう。また、既存の大手ゲーム企業もNFTに足を踏み込んでいます。例えば、Epic Gamesは自社ストアでNFTを搭載したゲーム（Blankos Block Partyなど）を許可し、Ubisoftはトム・クランシーのゲームでNFTアイテムを（物議を醸しつつ）試みました。これらの初期の試みは反発を受けましたが、大手スタジオが試験的に検討していることを示しています。

ここでメタバースのコンセプトも重なります。DecentralandやThe Sandboxなどのバーチャルワールドやソーシャルプラットフォームは、土地の区画、アバター、ウェアラブルを表現するためにNFTを使用しています。メタバースの熱気は下火になりつつありますが、特定のコミュニティはこれらのプラットフォームを引き続き使用しており、ブランドはバーチャルイベントで使用しています。Gen Z以降、デジタルファッションやアバターの未来にはNFTが基盤となる可能性があります。デジタルアイデンティティを所有するアイテムでカスタマイズすることが標準化されるかもしれません。将来を見据えて、互換性のある規格が大きな焦点となっています：NFT資産をゲームやワールド間で移動させることを可能にすることです。技術的に挑戦的ですが、これが達成されれば革命的なものとなるでしょう（異なるスタジオのゲーム間であなたが獲得したスキンを使用できると想像してみてください）。オープンメタバースの提唱者たちはそのような標準に取り組んでいます。

要するに、ゲームはNFTが明確な実用性を提供する領域として際立っています。プレイヤーの所有権を向上させ、ユーザーに利益をもたらす新しいプレイ・アンド・アーンモデルを作り出すことができます（必ずしも投機に陥ることなく）。もしヒットするブロックチェーンゲームが登場すれば、それはシームレスにNFTを使用することが何百万もの人々にオンボードされる可能性があります。プレイヤーがそれを「NFT」と呼ばないとしても、自分のデジタル戦利品を所有することを評価するでしょう。2024年の予測によれば、「魅力的なゲームプレイをNFTゲーム内資産とブレンドしたAAAゲーム」がここ数年に予測されています。これはNFTが適切に行われたときに体験を豊かにできることを広く一般に示す可能性があるでしょう。

2. デジタルアイデンティティと資格

NFT技術のもう一つの有望な領域は、デジタルアイデンティティと検証です。増大するオンラインの世界で、自身が誰なのか、どんな資格を持っているのか、どのグループに属しているのかを、中央の機関に頼らずに検証できることは大きな魅力です。NFT（またはそれに類するトークン）は、分散型アイデンティティ（DID）フレームワークにおける資格証明書やメンバーシップバッジとして機能することができます。

注目を集めている概念の一つが、イーサリアムの共同創設者ヴィタリック・ブテリンが提案したソウルバウンドトークン（SBT）です。これらは本質的には譲渡不可能なNFTであり、卒業証書、職業資格、医療認可、もしくは個人のプロフィールデータなどを表すことができます。売ることができないため、SBTはまったく投機の対象ではなく、アイデンティティに関連した何かの証明に限定されます。例えば、大学が卒業生にそのウォレットに保管されるNFT卒業証書を発行することができ、雇用者や他の学校がその真正性を簡単にオンチェーンで確認できるようにします。これは現在、公証書やバックグラウンドチェックを必要とするプロセスを簡素化する可能性があります。

SBTの概念を超えても、NFTに似た資格証明書がすでに使用されています。メンバーシップNFTは、一部のコミュニティでイベント、チャット、またはコンテンツへのアクセスを提供するために使用されています。例えば、特定のNFTを所有することで、自動的にプライベートDiscordサーバーを解錠したり、Webサイトへのログイン（暗号ウォレットを介して）として機能します。分散型ソーシャルネットワークが出現しており、そのプロファイルがNFTであり、企業のサーバー上のユーザー名ではなく、ユーザー自身がコントロールします。Lens Protocol、CyberConnect、Galxeなどのプロジェクトにより、NFTや同様のトークン化を通じてポータブルなソーシャルメディアプロファイルやフォロワーリストをユーザーに提供しています。これにより、プラットフォームからBANされた場合でもオーディエンスを失うといった問題を防ぐ可能性があります - なぜなら、あなたのソーシャルグラフがブロックチェーン上に存在するからです。

もう一つの応用は履歴書や評判システムです。講座を修了する、プロジェクトに貢献する、会議に参加するなどの業績を示すNFTを蓄積することを想像してください。これらは検証可能な「オンチェーン履歴書」を形成することができます。DAO（分散型自律組織）はすでにNFTを使ってガバナンス権や評判を表して使用しています。例えば、DAOの貢献者は、投票権を与えたり、コミュニティでの信頼を示すための譲渡不可能なNFTバッジを獲得するかもしれません。

さらに、政府もブロックチェーンIDを探求しています。ブロックチェーンによる国のデジタルIDプロジェクトがいくつかの国で進行中です（多くはNFTそのものではないですが、同等のトークンやデータを使用しています）。将来的には、運転免許証、パスポート、または有権者IDが生体認証アイデンティティに結び付けられた譲渡不可能なトークンとして表現されることが考えられ、セキュアかつ瞬時に検証可能となるでしょう。

要するに、NFTは中央プロバイダーに依存せずにデジタルアイデンティティデータを所有し携帯する方法を提供します。暗号資産のようにウォレットに入れておくことができ、確認が必要なときに表示するかどうかを決めることができます。これは現在のアイデンティティを大手プラットフォームや機関がひきこもらせるモデルを覆すことになります。ある専門家が述べるように、NFTはWeb3における「デジタルパスポート」のようなものであり、あなたのウォレット内にあるトークンの集合体があなたのメンバーシップ、業績、アイデンティティ特性を証明しています。

もちろん、課題も残っています: プライバシー（すべての資格情報をオンチェーンで公開することを望まないかもしれません）、取消可能性（発行者が証明書を取り消す必要がある場合はどうするか？）、標準化など。しかし実験は進行中であり、成功すれば、NFTベースのアイデンティティは静かにこの技術の最も重要な用途の一つに成り得るでしょう。アート投機の喧騒から完全に取り除かれて。

3. イベントチケットとファンエンゲージメント

NFTの非常に論理的な用途の一つはイベントチケットです。コンサート、スポーツゲーム、フェスティバルへのチケットは長年にわたり詐欺（偽造チケット）、転売の問題、イベント主催者と二次市場間の接続不足などの問題を抱えています。NFTチケットはこれらの問題を解決または緩和できる可能性があります：

検証可能で偽造不可能: NFTチケットはブロックチェーン上に記録されているので、その信憑性を簡単に確認できます。偽のプリントアウトやQRコードを心配する必要はなく、会場がブロックチェーンレコードをスキャンするだけで済みます。参加者にとっては、チケットを安全なウォレットで所有することが、それが真正かつ自分だけのものであるという証拠になります。
プログラム可能な転売とロイヤリティ: おそらく最大の魅力は、転売をコントロールする能力です。NFTはスマートコントラクトでプログラムされており、転売されるたびに特定のルールが適用される可能性があります。たとえば、転売価格に上限を設ける、または転売価格の一部をイベント主催者やアーティストに還元するロイヤリティを設定するなど。これにより、転売業者がチケットを買い占めて値上げすることを抑制することができ、契約が最大価格を強制したり、手数料を通じて利益を圧迫したりする可能性があります。また、チケットが大幅にマークアップされて転売された場合も、元の販売者（例：アーティストやスポーツチーム）が利益を得ることができ、転売業者に全ての利益が行くことを防げます。マーク・キューバンはしばしば同じ例を挙げています: チケットがNFTであれば、元発行者や元の所有者にロイヤリティを受け取れる可能性があります。これにより、インセンティブをより公平に整えることができるのです。
強化されたファン体験: NFTチケットは単なる入場許可を超える可能性があります。デジタルのイベント記念品となるキャンペーンも可能で、特別なビデオのアンロックを実行したり、将来の特典（例えば商品の割引、次回のアーティストのイベントへの優先アクセス）につながるトークンとして役立つことも。すでにいくつかのコンサートでは、参加者にNFT「スタブ」コレクティブルを発行しています。例えば、NFLは2022シーズンの特定のゲームに参加した人たちに記念NFTチケットスタブを提供するためにTicketmasterと協力しました。これは、ファンにライブ体験に結び付いたデジタルコレクティブルを紹介する方法の一つでした。
NFTトークンで制御されたセールスとコミュニティ: NFTを使用してチケット販売を制御することも見受けられます。つまり、特定のNFTの保有者のみが事前販売にアクセスできるということです。Ticketmasterは、アーティストがトークンを保有することにより、独占的なコンサートチケットを一般より先に購入できる機能を導入しました Content: Metal band Avenged Sevenfold did this via Ticketmaster, rewarding NFT-owning fans with first dibs on tickets. This shows how NFTs can strengthen fan communities by tying into real-world experiences.

MetalバンドAvenged SevenfoldはTicketmasterを通じてこれを行い、NFT所有のファンにチケットの最初の権利を与えました。これは、NFTが現実世界の体験と結びつくことでファンコミュニティを強化できることを示しています。

A few startups and platforms have been dedicated to blockchain ticketing. For example, GUTS Tickets and GET Protocol have been issuing NFT-based tickets for events for a few years, and companies like Ticketmaster and StubHub have been actively researching and trialing the tech. There have been successful pilot cases – e.g., some festivals have done all tickets as NFTs (often without the users even needing to know, as the UI can be made user-friendly with email links, etc.).

いくつかのスタートアップとプラットフォームがブロックチェーン発券に専念しています。例えば、GUTS TicketsとGET Protocolは数年間にわたってイベントのNFTベースのチケットを発行しており、TicketmasterやStubHubのような企業がこの技術を積極的に研究し、試行しています。成功したパイロットケースも存在します。たとえば、一部のフェスティバルでは全てのチケットをNFTにして実行しました（ユーザーが知る必要もなく、UIがメールリンクで使いやすく設計されていることが多いためです）。

Down the line, if you have a wallet full of past event NFTs, it could become a sort of badge of honor (proof you attended certain iconic concerts or games) and also give organizers insights to reward loyal fans. Unlike a paper ticket stub that sits in a drawer, an NFT ticket could continue to deliver value.

将来的には、過去のイベントのNFTでいっぱいになったウォレットがあると、それは名誉のバッジ（特定の象徴的なコンサートやゲームに参加した証明）になる可能性があり、また主催者に対して忠実なファンを報酬で認識するための洞察を提供することができます。引き出しにしまわれる紙のチケットと違い、NFTチケットは価値を提供し続けることができます。

The main hurdles to overcome are ensuring ease of use (it has to be as easy as current ticket apps, if not easier) and blockchain scalability (handling thousands of ticket mints and scans quickly – though with modern chains and layer-2s, this is increasingly feasible). If done right, NFT ticketing could well become the norm, and people might not even talk about it as “NFT”, just as a better ticket.

克服すべき主要な障害は、使いやすさを保証すること（現在のチケットアプリと同じくらい簡単であるか、さらに簡単である必要があります）とブロックチェーンのスケーラビリティ（数千のチケットの発行とスキャンを迅速に処理すること、ただし現代のチェーンとレイヤー2を使えば次第に可能になっています）。これが正しく行われれば、NFT発券は標準となる可能性があり、誰もそれを「NFT」として語らないかもしれません。ただのより良いチケットとして捉えられます。

4. Art and Collectibles – A Smaller, Steadier Niche

It’s ironic, but while we’ve been discussing NFTs beyond art, it’s worth noting that digital art and collectibles themselves are still alive – just in a much more niche and subdued way. The collapse of the speculative market doesn’t mean digital artists have abandoned NFTs. On the contrary, many artists and creator communities continue to use NFTs as a medium to sell and distribute their work, but now it’s more about connecting with true collectors rather than speculators.

皮肉なことに、アートを超えたNFTについて議論している間、デジタルアートとコレクタブル自体はまだ存続していることを注目すべきです。ただし、ずっとニッチで抑えられた形になっています。投機市場の崩壊は、デジタルアーティストがNFTを放棄したことを意味するものではありません。むしろ多くのアーティストやクリエイターコミュニティが、自分たちの作品を販売し配布する手段としてNFTを使い続けていますが、現在では投機家ではなく本当のコレクターとつながることを重視しています。

For instance, platforms like SuperRare, Foundation, Zora, and Objkt (on Tezos) are still active with artists minting 1-of-1 artworks or small editions. The volume is a fraction of what it was, but a core group of collectors remains. DappRadar noted that “true web3 art collectors are still active but speculative collectors have exited the stage.” This means the art NFT market is becoming more selective and value-oriented. Collectors now pay more attention to the artist’s reputation, the quality and originality of the work, and long-term significance, rather than chasing whatever is trending. In a way, this is similar to how the traditional art market works – it’s not for the masses flipping paintings daily, but a connoisseur market.

例えば、SuperRare、Foundation、Zora、Objkt（Tezos上）のようなプラットフォームはまだ活発で、アーティストは1点もののアートワークや小さなエディションを発行しています。取引量は以前のわずかに過ぎませんが、コレクターの中核グループは残っています。DappRadarは「真のWeb3アートコレクターはまだ活発だが、投機的なコレクターはステージから去った」と指摘しています。これは、アートNFT市場がより選択的で価値指向になっていることを意味します。コレクターは今、トレンドを追いかけるのではなく、アーティストの評判、作品の質と独創性、長期的な重要性に注意を払っています。ある意味、これは伝統的なアート市場が動作する方法に似ています。毎日大量の絵画を転売するためのものではなく、識者向け市場です。

Prices for art NFTs have obviously come down massively from peak. Many pieces that sold for tens of thousands might now sell for a few hundred dollars if at all. But from the artist’s perspective, selling some digital art for a few hundred dollars and establishing a fan base is still meaningful. Also, certain categories like photography NFTs or generative art have carved out their own sub-communities that are quite dedicated. Platforms like Art Blocks (which pioneered generative art NFTs) still release curated collections that often sell out (albeit at lower prices), and artists like those in the FXhash community on Tezos have followings.

アートNFTの価格は明らかにピーク時から大幅に下がっています。数万ドルで売れた多くの作品が今では数百ドルで売れるかどうかです。しかしアーティストの観点からは、デジタルアートを数百ドルで売ってファンベースを確立することはまだ意味があります。また、写真NFTやジェネラティブアートのような特定のカテゴリーは、非常に専念した独自のサブコミュニティを作り出しました。Art Blocksのようなプラットフォーム（ジェネラティブアートNFTを開拓した）がまだキュレーションされたコレクションをリリースしており、しばしば売り切れます（ただし低価格で）、Tezos上のFXhashコミュニティのアーティストたちはフォロワーがいます。

The NFT art market’s crash also cleaned out a lot of noise (copycat projects, low-effort cash grabs masquerading as art). What’s left is arguably a more sustainable, if smaller, ecosystem. Artists who remain are focusing on innovation – using dynamic NFTs that can change over time, experimenting with interactive art, etc. And collectors who remain genuinely appreciate the art or believe in the cultural significance of this digital art movement, beyond just profit.

NFTアート市場の崩壊はまた、多くのノイズ（コピーキャットプロジェクト、芸術を装った低努力の金銭押さえ）を一掃しました。残されたものは、より小規模だが持続可能なエコシステムと言えるでしょう。残ったアーティストたちが創造に焦点を当てており、時間と共に変化するダイナミックNFTを使用したり、インタラクティブアートを試したりしています。そして残ったコレクターたちは、純粋にアートを評価したり、このデジタルアート運動の文化的意義を信じていたりします。単なる利益を追求することを超えて。

One interesting development is royalty enforcement (or lack thereof). A big topic was creator royalties – originally NFTs were praised for enabling artists to get a cut (e.g. 5-10%) of secondary sales automatically. However, as marketplaces competed, some made royalties optional, which cut into artist earnings. This has been contentious. Some platforms like OpenSea tried to enforce royalties but faced pushback and market share loss to royalty-free platforms like Blur. It’s an ongoing experiment in market dynamics vs. artist compensation. Regardless, some artists are now exploring alternative models (like minting with contracts that strongly enforce royalties or simply appealing to collectors’ honor). How this shakes out will influence the long-term viability of NFTs for creators.

面白い発展は、ロイヤリティの強制（またはその欠如）です。大きなトピックはクリエイターのロイヤリティでした。もともと、NFTはアーティストがセカンダリーセールスの一部（例えば、5-10%）を自動的に得ることを可能にするとして称賛されていました。しかし、市場が競争を進める中で、いくつかのプラットフォームはロイヤリティをオプションにし、それがアーティストの収益を削ることになりました。これは物議を醸しました。OpenSeaのようなプラットフォームはいくつかロイヤリティを強制しようとしましたが、Blurのようなロイヤリティフリープラットフォームに対する反発と市場シェアの喪失に直面しました。これは市場ダイナミクス対アーティストの補償の進行中の実験です。どちらにせよ、一部のアーティストは今、代替モデルを模索しています（ロイヤリティを強く強制する契約で発行したり、単にコレクターの名誉に訴えたりする）。これがどのように shakeout するかは、クリエイターにとってのNFTの長期的な実行可能性に影響を与えるでしょう。

In conclusion, art NFTs are not “dead,” they’re just no longer a gold rush. They’ve retrenched into a niche of the art world. As DappRadar eloquently said, the art NFT market shed its “whale-driven hype” and is “finding a more stable footing” – evolution rather than extinction. We may see a renaissance in digital art collecting in the future, but it will likely grow in tandem with broader adoption of digital art appreciation (perhaps as more people live in digital spaces wanting digital art for their virtual homes, etc.). The bottom line is NFTs did open a new path for artists to monetize and for collectors to patronize art; that door remains open.

結論として、アートNFTは「死んで」いるわけではなく、もはやゴールドラッシュではないのです。彼らはアートの世界のニッチに再配置されました。DappRadarが雄弁に言ったように、アートNFT市場は「鯨駆動の誇大宣伝」を脱却し、「より安定した基盤を見つけている」 - 絶滅ではなく進化しています。将来、デジタルアートの収集におけるルネサンスを見るかもしれませんが、それはデジタルアートの導入拡大と共に成長する可能性があります（おそらく、より多くの人々がデジタル空間に住んでデジタルアートを仮想住宅のために欲するため、など）。重要な点は、NFTはアーティストが収益化する新しい道を開き、コレクターがアートを後援するための道を開いたということです。その扉は開いたままです。

5. Tokenized Real-World Assets and Physical Items

One of the most exciting use cases for NFTs is tokenizing real-world assets – essentially using NFTs as a digital representation of ownership of physical or financial assets. Unlike fungible crypto tokens which are better suited for divisible assets or funds, NFTs are ideal for representing unique assets or specific claims. We’re already seeing experimentation in this area:

NFTの最もエキサイティングな使用例の1つは、現実の資産をトークン化することです。基本的に、NFTを物理的または金融資産の所有権のデジタル表現として使用します。分割可能な資産やファンドに適した交換可能な暗号トークンとは異なり、NFTはユニークな資産や特定の請求権を表現するのに最適です。この分野での実験はすでに始まっています。

Real Estate: Real property has complex title systems that could benefit from blockchain’s transparency and efficiency. NFTs could represent a deed to a house or a share in a property. In fact, there have been early examples: in 2022 a house in South Carolina was sold via an NFT representing the property’s ownership (through a legal entity), fetching $175,000. Another notable case was a Tampa home auctioned as an NFT for about $653,000 worth of ETH on a platform called Propy. In that sale, the NFT conferred ownership of an LLC that holds the house, simplifying the transfer process to a matter of a blockchain transaction. Proponents claim this could become standard, drastically reducing the time and paperwork in real estate deals. Moreover, once a property is an NFT, it could be used as collateral in DeFi or fractionalized so multiple investors can own a piece of a rental property, etc.. Former CFTC chairman Chris Giancarlo noted real estate titles are “ideally suited for streamlined and protected recordings on a blockchain,” although regulation lags behind. We likely won’t see mass adoption until legal frameworks catch up, but small-scale and pilot projects are demonstrating the feasibility.

不動産: 不動産は、ブロックチェーンの透明性と効率性から利益を得られる複雑な権利システムを持っています。NFTはハウスの権利証書や不動産のシェアを表すことができます。事実、初期の例として2022年にサウスカロライナの家が、その所有権を表すNFTを介して（法的団体を通じて）$175,000で売却されました。もう1つの注目すべきケースは、Propyというプラットフォーム上で約$653,000相当のETHでNFTとしてオークションに掛けられたタンパの家です。その販売では、NFTは家を所有するLLCの所有権を付与し、ブロックチェーントランザクションで転送プロセスを簡素化しました。支持者は、これが標準となり得ることを主張し、不動産取引の時間と書類を大幅に削減します。さらに、一度不動産がNFTになると、それはDeFiの担保として使用されたり、フラクショナライズされて複数の投資家が賃貸物件の一部を所有することができる、などがあります。元CFTC議長クリス・ジャンカルロ氏は、不動産のタイトルは「ブロックチェーン上にストリームラインされ保護された録音に理想的です」と指摘しましたが、規制は遅れています。法的枠組みが追い付くまで使われるまでには、大規模で一般化された導入を見ることはないかもしれませんが、小規模でのパイロットプロジェクトは、その実現可能性を示しています。

Luxury Goods and Authenticity: NFTs can serve as digital certificates of authenticity for high-value physical items like luxury handbags, watches, fine wine, or diamonds. Companies can issue an NFT that tracks an item through the supply chain and into secondary markets, making it easy to verify if, say, a Rolex is genuine and what its history is. Big brands are interested: LVMH, Prada, and Cartier formed the Aura Blockchain Consortium to tackle product authentication – essentially tying products to digital tokens. While not all are NFTs, the principle is similar. There are also startups like Courtyard.io which store physical collectibles (like rare Pokémon cards or sneakers) in vaults and issue an NFT that represents ownership of that physical item. If you own the NFT, you legally own the item and can even redeem it to get the physical good shipped, or trade the NFT to sell the item without moving it from the vault. This can bring liquidity and ease of trade to collector markets while ensuring authenticity.

高級品と真正性: NFTは、高価な物理的なアイテム（高級ハンドバッグ、時計、高級ワイン、またはダイヤモンドなど）のデジタル認証書として機能します。企業は、アイテムをサプライチェーンと二次市場にわたって追跡するNFTを発行し、例えばロレックスが本物であるか、歴史がどうであるかを簡単に確認できるようにします。大手ブランドもこれに興味を持っており、LVMH、プラダ、カルティエがオーラブロックチェーンコンソーシアムを設立し、製品認証に取り組んでいます。原則的にはデジタルトークンに製品を結びつけるものです。すべてがNFTではないものの、同じ基本的原則に基づいています。また、Courtyard.ioのようなスタートアップもあり、金庫に物理的なコレクタブル（レアなポケモンカードやスニーカーなど）を保管し、その物理的アイテムの所有権を表すNFTを発行しています。NFTを所有していれば、法的にそのアイテムを所有し、物理的なグッズを発送してもらうために償還することや、金庫から動かさずにNFTを取引してアイテムを売買することもできます。これにより、正当性を確保しながら、コレクターマーケットに流動性と取引の容易さをもたらすことができます。

Financial Instruments and Contracts: Some talk about using NFTs for unique financial contracts – for example, an NFT that represents a specific insurance policy, or a loan agreement, or a rare commodity. These are a bit more abstract, but for instance, certain DeFi platforms have NFTs for positions (like Uniswap liquidity positions or collateralized debt positions) which can be transferred. As traditional finance explores tokenization, most fungible assets (like stocks, bonds) would be fungible tokens, but certain claims or bespoke contracts could be NFTs.

金融商品と契約: 一部では、NFTをユニークな金融契約に使用することについて話があります。例えば、特定の保険契約を表すNFTやローン契約、または希少な商品を表すNFTなどです。これらは少し抽象的ですが、例えば、特定のDeFiプラットフォームではポジション（Uniswapの流動性ポジションや担保付き債務ポジションなど）にNFTがあり、転送可能です。従来の金融がトークン化を探る過程で、ほとんどの交換可能な資産（株式、債券など）は交換可能トークンとなるでしょうが、特定の請求権や特注の契約はNFTになる可能性があります。

Intellectual Property and Royalties: NFTs could also encode ownership or rights to intangible assets. For example, music artists have begun selling NFTs that entitle holders to a share of song royalties. Rapper Nas famously offered portions of streaming royalties for some tracks via NFTs in early 2022, allowing fans to “invest” in his music and earn alongside him. Platforms like Royal have facilitated these drops, and they sold out quickly to fans. This concept could extend to other IP: imagine owning an NFT that gives you x% of the revenue from a movie or a book. It’s a way to crowdfund and share success with backers, essentially securitizing IP rights in small chunks. While this treads close to securities law (and indeed would likely be considered securities offerings), it’s a space being explored. NFTs provide a convenient vehicle to manage and trade those fractional rights on secondary markets, something that was cumbersome before.

知的財産とロイヤルティ: NFTは無形の資産の所有権または権利をエンコードすることもできます。例えば、音楽アーティストは、NFTを販売してホルダーに曲のロイヤルティの一部を与える試みを始めました。有名なラッパーNasは、2022年初めに、いくつかのトラックのストリーミングロイヤルティの一部をNFTを通じて提供し、ファンに彼の音楽に「投資」し、共に稼ぐことを可能にしました。Royalのようなプラットフォームがこれを促進し、ファンにすばやく売り切れました。このコンセプトは他のIPにも拡張できる可能性があります。映画や本の収益のx％を与えるNFTを所有することを想像してください。これはクラウドファンディングで成功を支援者と分かち合う方法であり、実質的にIP権を小さなチャンクに証券化するものです。これは証券法に近づくものですが（実際に証券提供と見なされる可能性が高いです）、探求されている空間です。NFTは、これらの断片的な権利を管理し二次市場で取引するための便利な手段を提供し、以前は面倒であったことを解決します。

Collectibles and Memorabilia: Beyond art, NFTs can represent physical collectibles (as mentioned with Courtyard). We’ve seen things like an NBA player’s physical trading card sold alongside an NFT twin, so the NFT can be traded more easily while the physical stays in a vault, merging the sports card market with digital markets. The NBA’s own NBA Top Shot was an early NFT hit, essentially digitizing highlights as collectible moments. While Top Shot’s hype died down, it proved sports fans have an appetite for digital

コレクタブルとメモラビリア: アートを超えて、NFTは物理的なコレクタブル（Courtyardで触れたように）を表すことができます。例えば、NBA選手の物理的なトレーディングカードがNFTの双子と一緒に販売されることがあり、NFTは簡単に取引でき、物理的なものは金庫に保たれるのでスポーツカード市場がデジタル市場と統合されます。NBA自体のNBA Top Shotは早期のNFTヒットであり、ハイライトをコレクタブルなモーメントとしてデジタル化しました。Top Shotの盛り上がりが落ち着いた一方で、デジタルに対してスポーツファンに確実に食指を動かすことを証明しました。続けられています。

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コンテンツ: コレクタブル（150万人以上のユーザーが登録）。伝統的なコレクタブル企業（トレーディングカードメーカー、コミックスなど）がNFTを創造的に利用するのを見るかもしれません。

現実資産NFTの鍵は、トークンと実際のアイテムや法的権利との間の法的・物流的な橋を作ることです。不動産や他の規制された資産については、NFT保有者が確かに所有権を持っていることを保証する法的構造（LLC、信託など）が必要です。アイテムについては、安全な保管と明確な引き換えプロセスが必要です。これらは一歩ずつ解決されています。

達成されれば、影響は巨大です：従来の流動性が低い資産（不動産、アート、コレクタブル）を暗号の取引のように簡単に取引し、価値と流動性を解放することができます。また、透明性を導入します - すべての不動産権利が公共のブロックチェーンレジストリにあることを想像してみてください；権利検索や詐欺が問題ではなくなります。あるいは、NFT履歴をチェックすることでジュエリーの完全な来歴を知ることができます。これは、NFTがユニークな資産のための信頼マシンとしての可能性を実現するところです。まだ完全には実現していませんが、その種は植えられています。

6. ブランドロイヤルティと会員プログラム

主要な消費者ブランドはますますNFTに手を出しており、顧客との関わりを深め、ロイヤルティを築く手段として利用しています。基本的な考えは、NFTが会員トークンやロイヤルティカードとして機能し、ファンに特別な特典やコミュニティ感を提供することです。従来のロイヤルティポイントや会員とは異なり、NFTは再販可能（転送可能であれば）であり、稀少性やコレクタブル性を持っているため、より魅力的になる可能性があります。

代表的な例として、スターバックスの野心的大規模なWeb3ロイヤルティプログラムであるStarbucks Odysseyが挙げられます。これはPolygon（レイヤー2ブロックチェーン）上に構築され、スターバックスの顧客に活動（クイズ、購入など）を完了することでNFT「スタンプ」を獲得し購入する機会を提供しました。これらのNFTスタンプは、バーチャルなエスプレッソ作りのクラスやスターバックスのコーヒーファームへの旅行など、ユニークな報酬を提供しました。このプログラムは、ロイヤルティを楽しくトレード可能なものにすることで、顧客の関与を深めることを目指していました。スターバックスはこれを、彼らの非常に成功したリワードプログラムの次の進化として見ていました。（2023年にスターバックスはOdysseyを再評価するために一時停止しましたが、多くのユーザーが参加し、二次市場で数百ドルでNFTが売買される大胆な試みでした。）

同様に、Nikeは暗号ファッションスタジオRTFKTを取得し、そのデジタルスニーカーNFTのためのプラットフォーム.SWOOSHを立ち上げました。Nikeはユーザーがメタバーススペースで収集し着用し、最終的には物理的なカウンターパートに交換または引き換える可能性のあるデジタルスニーカーのドロップをNFTとしてリリースしました。Nikeの2023年の最初のドロップでは何万ものNFTが売れ（テクニカルトラブルがあったものの）、その戦略は明確です：物理的な製品を補完するためにデジタル製品に対する熱狂とコミュニティを構築することです。Nikeは2022年後半までにNFT販売から1億8500万ドル以上の収益を報告しました（RTFKTのドロップとNike自体の両方から）、収益化の可能性を示しています。Adidas、Puma、その他のブランドもマーケティングキャンペーンの一環として、独占的な商品や体験に関連付けたNFTを発行しました。

ルイ・ヴィトンやグッチのような高級ファッションやラグジュアリーブランドも、ゲームや体験にNFTを統合したり発行したりして、若くて技術に精通した観衆をターゲットにしています。これらのブランドは、NFTを文化的に関連性を持ち続け、クリエイター経済に参入する方法と見なしています（例えば、人々がデジタルファッションをデザインして販売できるようにする）。

ブランドにとってNFTの魅力は次の点にあります:

真の所有権: 限定NFTをブランドから獲得すれば、そのトークンを所有し、販売することができます - 従来のロイヤルティポイントは通常売却できません。これにより報酬の価値が高まり、参加を促進することができます。
コミュニティ効果: NFT保有者はしばしばブランドを中心にコミュニティ（Discord上など）を形成し、本質的にブランドアンバサダーとなります。これはスーパー充電されたファンクラブのようなものです。
新しい収入源: ブランドはNFT（コレクタブルや限定製品として）を販売することに直接収益を上げることができ、また、二次販売時のロイヤリティからも収益を得られます（有効な場合）。
データと関与: ブロックチェーンは、トークンの動きを見ること（ある程度のプライバシー制限がありますが）を可能にし、行動（例えば、NFTを長期間保持する人々に新しい特典をエアドロップするなど）を報酬することができます。

しかし、ブランドも慎重に進められており、それが金儲けとの印象を受けたり、NFTが価値を急落した場合の評判リスクがあります。キーは、NFTを投資コレクタブルではなく、ファン向けのデジタル商品/体験として位置づけることです。

消費者の視点からは、暗号ウォレットにお気に入りのコーヒーショップから特定のメニューアイテムを獲得できるもの、スポーツチームから新しいジャージのデザインに投票権を与えるもの、ミュージシャンからファンクラブパスとしてミートアンドグリートに参加できるものなど、さまざまなブランドのメンバーシップNFTが含まれている近い将来を想像することができます。これは本質的にロイヤルティプログラムのデジタルアップグレードであり、より相互運用可能なものにする可能性があります（もうそれを使用しない場合は、誰かとメンバーシップを交換することもできるかもしれません）。

Exolixが述べたように、「今日のブランドはNFTをアクセスコントロールとロイヤルティのために使用しています。Starbucks OdysseyやNikeの.SwooshはNFTを会員トークンまたは仮想ウェアラブルとして実験している企業の例です」これらの試みはまだ初期段階にありますが、NFTがニッチな暗号サークルを超えて主流の消費者の関与に移行する様子を示していますが、「NFT」といった言葉を強調することなく多くの場合、行われています（Starbucksは例外なく、Odysseyを暗号用語で大々的にブランド化せず、単なる「新しいデジタル体験」として評価しました）。

上記のすべてのセクターから見て取れるように、NFT技術は実際の多様な応用で「第二の生命」を見つけています。共通テーマは、NFTがその特性 - 独自性、所有権の検証可能性、プログラム可能性、および移転可能性 - を持つところを使って、それまで不可能であった問題を解決したり、新しい機会を創出したりするようになっていることです。重要なのは、これらのユースケースの多くがスペキュレーティブな狂騒に依存していないことですむしろ、そのようなものなくしてより効果的に機能します。コンサートに行く人は、ダフ屋のためにチケット価格が上昇することを望んでいません；ゲームプレイヤーは、投機家のために彼らの剣NFTが1万ドルにまで高騰することを望んでいません。これらのセクターでの成功は、NFTがより背景として機能し、実用性を提供することを意味します。

結論: ハイプを越えたNFT – 新たな始まり

過去数年間でのNFTの旅はジェットコースターのようなものでした。2021年のハイプでの急騰、2023年の劇的な崩壊、そして2025年には内省と再発明の時期に入っています。それでは、NFTは死んでいるのでしょうか？証拠は、NFTマニアは確かに死んでいるかもしれませんが、NFT技術とそのエコシステムは非常に活力を持っています – ただし、現実により根ざした新しい形に進化しているのです。

ブームの時にはNFTは過剰投機の象徴となり、時にはナンセンスとも言える瞬間もありました（100万ドルのピクセルアートやセレブのしるしキャンペーンを覚えていますか）。その章は閉じました。代わりに、より静かで、しかしより実質的な章が書かれています。あるアナリストは「ゴールドラッシュは終わったが、NFTは本物の価値と革新に焦点を当てたルネサンスを迎えるかもしれません」と述べました。最初の波は厳しい教訓を提供し、ナンセンスなものを多く消し去りました。今では、新たに出現しているプロジェクトやアイデアは明確な使命を持っています：現実の問題を解決し、真の有用性を提供するか消えていくかどちらかです。

主要なNFTマーケットプレイスが存続のために方針を転換していることは、投機的な取引量が栄光の日々に戻ることはないことを示しています。それがNFTという概念には未来がないことを意味するわけではなく、注目が必ずしも明示的にNFTと呼ばれなくとも、同じ技術を使用する実装に移行していることを意味します。最も賞賛されるのは、人々がNFTを使用するときにそれをトレンディな暗号のものとして考えないときです – 例えば、「デジタルチケット」や「ゲームアイテム」として使用され、それらが乗せられているものがNFTである事にすぎません。

専門家は大方、NFTが成熟段階に入っていることに同意しています。 それはドットコムバブルに似ています: 2000年に多くの馬鹿げたインターネット企業が崩壊しましたが、そこから本当に有用なインターネットの応用が誕生し、最終的に現在の堅固な電子商取引やソーシャルメディアの世界を生み出しました。同様に、NFTスペースは振り分けられています。退屈な猿の絵が持つ極端な投機価値は戻ってこないかもしれません（そしておそらくその必要はないでしょう）が、証明可能なデジタル所有権の革新は確実に存在しています。クリエイターがNFTを使用してファンと直接関わる方法、企業が業務効率化や新しい顧客体験のためにNFTを探索している方法、そしてより賢明になったユーザー基盤が実際の価値や楽しさを見つけて参加している事実にあります。NFTという言葉を使用せずに、ただ普通の物として扱われても良くなるかもしれません。ansyon

成功するのはNFT市場が狭義においてではあっても（高価なコレクティブルの売買）、深い眠りについています。新たな文化や技術的な波が興味を呼び起こせば再び目を覚ますかもしれません – ヒットする新しいゲーム、新たなクリエーター経済ブーム、または消費者と共鳴するメタバースとの統合など。しかし、次の暗号ブルランでNFTが再び勢いを増す可能性があり、その市場はより目利きの市場と成熟した製品での可能性があります。macro 条件が改善され、暗号市場が活況を呈する場合、特定のNFTコレクティブル（ブルーチップアートなど）の懐かしさに駆られた小さなリサージェンスがあるかもしれませんが、まだ確認はされていません。

最後に、「NFTの死」は誇張されたものであることが多いです。派手な見出しは消え、そして評価は壊滅的に砂漠に帰したが、その静けさの中で真の仕事が進行しています。出来事が起こっています。ゲーマーやアーティストをエンパワーメントすることから、現実世界の商取引を合理化すること、デジタルアイデンティティとコミュニティを再構築することに至るまで、NFTは誇大宣伝の波が引いた後の隙間に新たな芽を出しています。

ある業界参加者は楽観的にこう述べています：「NFTは恐ろしい2022年を生き延び、そして2025年はNFTの終わりではなく、進化であることを証明しています。」私たちはNFTが投機的な玩具から次世代のウェブのインフラに変わる様子を目撃しています。ですから、NFTは死んでいません。それらは成長しています–そして今後数年で、この技術が過去よりも現実的で、かつ影響力のある方法でその約束を果たすことができるかどうかが示されるでしょう。誇大宣伝が消えたのは、本物の革新が生きるためです。